viernes, 28 de febrero de 2014

MISERY (Un fan-film de Bernardo Alcover)

     Hace unas cuantas entradas os hable de una productora independiente y de su canal de YouTube, KONG PICTURES PRODUCTIONS, y mencione el inminente estreno en el mismo de su ultimo trabajo. Se trata de una adaptación al formato cortometraje, o más bien mediometraje (40 minutos aproximadamente), de la novela de Stephen King MISERY. Pues bien ya esa disponible para su visión.

     Bernardo Alcover, máximo responsable del mismo, director, guionista, productor y actor, ha realizado un concienzudo trabajo para centrarse en la parte de la novela que más le interesaba, la relación entre Paul Sheldon y Annie Wilkes.

     Hay que reconocer el valor de Alcover, no solo porque la novela original de King es una de las más completas de su autor sino porque además esta contaba con un precedente cinematográfico de primer nivel, la estupenda película de Rob Reiner.

     Lógicamente en un "corto" no cabe toda la novela de King y como ya he dicho Alcover se centra en la parte más dramática de la novela dedicando su tiempo a la tensa relación entre los dos personajes, y lo hace apoyándose en la esforzada labor de sus dos protagonistas: Susana Feijóo y Vicente Rubert. Además de eliminando cualquier tipo de simpatía que pueda uno sentir hacia el personaje de Annie, en palabras del propio Bernardo Alcover: "... en mi versión Annie es una loca que finge estar sana, y cuyos actos de gentileza esconden una auténtica criatura perversa".

     Si os gusta Stephen King y os va el mundo de los cortos yo recomiendo que le echéis un vistazo... y además recupera la escena del hacha.

     Os adjunto un enlace para que podáis disfrutar de el corto.





miércoles, 26 de febrero de 2014

LAS PELÍCULAS DE LA 11ª MUESTRA SYFY

     Ya se saben las cintas que junto a las que ya conocíamos (300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO, LA BELLA Y LA BESTIA, COHERENCE, WE ARE WHAT WE ARE y FARADAY) formaran parte de la programación de la Muestra Syfy de este año.

     Os paso las novedades que ha remitido la organización del certamen:

     La Muestra Syfy de Cine Fantástico estrena en España “SNOWPIECER (Rompenieves)”, la nueva película de Bong Joon-ho. Protagonizada por Chris Evans, Tilda Swinton, Ed Harris, Jamie Bell y John Hurt, será distribuida en nuestro país por La Aventura y Good Films

     RIGOR MORTIS, ALMOST HUMAN, MANIAC, IN FEAR, FRANKENSTEIN’S ARMY, FRESH MEAT y PIRANHA 3DD completan la programación del certamen cinematográfico que del 6 al 9 de marzo ofrecerá en el cine Callao de Madrid una selección de películas de género que todavía no se han estrenado en cines comerciales.

     Las actividades especiales de esta undécima edición incluyen una doble sesión de Phenomena con los títulos LA MOSCA y DEPREDADOR.

     La Muestra contará también con la colaboración de CANAL +, que se suma a la programación con una selección de cortos de género y una acción especial en torno a FARADAY, la nueva película de Norberto Ramos del Val.

     300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO, abre la Muestra el jueves 6, que se cierra el domingo con el estreno de LA BELLA Y LA BESTIA, de Christophe Gans. El sábado por la mañana, Syfy Kids recuperará en 3D el clásico homónimo de Disney, en una sesión de puertas abiertas

     Madrid, Febrero 2014.- El estreno en España de Snowpiercer (Rompenieves), la primera producción internacional del realizador coreano Bong Joon-ho, será uno de los platos fuertes de la Muestra Syfy de Cine Fantástico, que celebra su undécima edición del 6 al 9 de marzo en el Cine Callao de Madrid. La nueva película del director de The Host es una adaptación de la novela gráfica homónima y plantea un futuro post apocalíptico en el que la raza humana sobrevive en pésimas condiciones después de que todo el planeta termine congelado por un experimento geotérmico. El cartel del filme incluye los nombres de Chris Evans, Jamie Bell, Ed Harris, John Hurt, Tilda Swinton, Octavia Spencer y Song Kang-ho.

     Además de las películas confirmadas hasta ahora, la Muestra completa su propuesta de programación con los títulos Rigor Mortis, Almost Human, Maniac, In Fear, Frankenstein’s Army, Fresh Meat y Piranha 3DD. Como en ediciones anteriores, la Muestra repetirá colaboración con la iniciativa Phenomena, que rescatará, en sesión doble, dos cintas emblemáticas de la historia del género fantástico y de ciencia ficción. En esta edición, el cine Callao acogerá en pantalla grande dos clásicos modernos: “La mosca” y “Depredador”.

     CANAL +, presente en la Muestra con una selección de cortos de género y el estreno multiplataforma de Faraday.

     CANAL + se suma a esta undécima Muestra con una selección decortometrajes de género que podrán verse antes de las sesiones principales del certamen. Los títulos elegidos son DROGA PERFECTA, INSECTOPÍA, EL JUEGO DEL INCONSCIENTE, SECUENCIA y BLINK, un cortometraje dirigido por Diego Latorre y protagonizado por Fele Martínez, Eduardo Casanova y Macarena Gómez.

     Además, CANAL + y la Muestra Syfy se unen para presentar Faraday, la comedia fantástica dirigida por Norberto Ramos del Val (Summertime). La estará disponible en Taquilla de Yomvi mientras dure la Muestra, y se estrenará de manera simultánea en el Cine Callao y en Canal +Xtra en la jornada del domingo.

     Faraday, una comedia fantástica protagonizada por  Javier Bódalo  y Diana Gómez,  dirigida por Norberto Ramos del Val y con guión de Jimina Sabadú y Pablo Vázquez. Faraday es un telépata especialista en fenómenos paranormales. Su novia, Pati, es una bloguera entregada a los cupcakes cuya máxima aspiración en la vida es ser famosa en internet. Alquilan un piso muy barato en el que al fin podrán independizarse, pero una vez instalados descubren que está encantado. Faraday es una historia de amor que supera todas las fronteras, incluidas las del Más Allá. Una comedia paranormal que tocará la fibra a todos aquellos que alguna vez han deseado ser “modernos”.

     Las entradas para la Muestra, y los bonos que incluyen todas las sesiones, se pondrán a la venta el próximo lunes 3 en la taquilla del cine Callao y a través de entradas.com


Platillos Volantes, las tapas según la Muestra Syfy

     La Muestra Syfy también ha llegado este año a un acuerdo con AMER (Asociación Madrileña de Empresas de Restauración) para inundar los bares y restaurantes de fantasía y ciencia ficción en estos días de cine. Los establecimientos que se han sumado a la iniciativa propondrán a sus clientes tapas creadas para la ocasión, inspiradas en los personajes y las películas que han hecho historia en el cine de género. La lista de establecimientos participantes podrá consultarse en la página web oficial de la Muestra (www.syfy.es/muestra).

     Syfy, el canal temático de la imaginación y la fantasía producido por Universal Networks International, colabora de nuevo con Versus Entertainment para llevar al público el mejor cine de género fantástico, tan presente en el canal, haciendo posible un acontecimiento único en el panorama cultural madrileño.


lunes, 24 de febrero de 2014

CABIN FEVER 3. PATIENT ZERO de Kaare Andrews

     La primera entrega de la saga CABIN FEVER, del sobrevalorado Eli Roth, llego en el 2.002 apadrinada por el mismísimo Quentin Tarantino y con muy buenas referencias, había quien decía de ella que era el EVILDEAD de la nueva era. Tal vez por ello la decepción que me provoco la cinta fue bastante grande. Pero es que la historia del habitual grupo de amigos que van a pasar unas vacaciones a la no menos habitual cabaña en el bosque que acaban infectados por un extraño virus que te va desintegrando poco a poco estaba llena de incongruencias (las reacciones de la pandilla ante los echos eran totalmente ilógicas) y momentos absurdos (ese niño mordedor y saltarin) y sólo se dejaba ver por sus momentos gore bastante conseguidos.

     CABIN FEVER 2. SPRING FEVER, del aún más sobrevalorado Ti West (¿soy yo el único que se aburre soberanamente con sus "pelis"?), llego en el 2.009 cuando nadie la esperaba y trasladaba el virus mortal de la cabaña a un instituto durante el habitual baile de primavera. Si os digo que lo único salvable de la cinta eran su prologo y su epilogo, rodados en animación, en los que se narraba como llegaba el virus del bosque al instituto y del instituto al resto del mundo ya os lo he dicho todo.


     Pues bien ahora nos llega CABIN FEVER 3. PATIENT ZERO, dirigida por Kaare Andrews, conocido por ser responsable de uno de los segmentos de THE ABCs OF DEATH (V is for Vagitus) y de la discreta ALTITUDE. Y la cosa ha mejorado un poco pero no tanto como para echar cohetes.

     Nos encontramos con dos historias paralelas que terminan convergiendo. Por un lado tenemos al superviviente de uno de los brotes de la infección, que es portador pero no la sufre, atrapado en un laboratorio oculto en una isla al que están sometiendo a múltiples experimentos. Esta es la parte más interesante, lastima que no se profundice más en ella y en todo el tema de los protocolos y demás historias relacionadas con los brotes infecciosos.

     Por otro tenemos al típico y tópico grupo de amigos (tres chicos y una chica) que has decidido celebrar la despedida de soltero de uno de ellos emborrachándose y fumando porros en una isla supuestamente desierta ¿Adivináis cual?

     Lo dicho, la primera historia tiene algún punto interesante pero por desgracia la segunda se la come hasta el punto de desaparecer durante buena parte del metraje y cuando reaparece uno tiene la sensación de que lo que ha pasado allí y no nos han contado era mucho más interesante que la historia del grupo de jóvenes que esta repleta de lugares comunes. Si a esto añadimos que una vez que las historias se cruzan la historia empieza a encadenar traiciones y maldades entre los supervivientes que no siempre tienen lógica (¿Si estuvierais infectados por un virus que provoca que se os caigan partes del cuerpo con apenas rozaros os meteríais de lleno en una pelea a puñetazo limpio?) los aciertos parciales de los primeros minutos se reducen bastante.

viernes, 21 de febrero de 2014

MONUMENTS MEN de George Clooney

     La 2ª Guerra Mundial esta llegando a su fin. Hitler esta retirando a sus tropas de Europa pero durante esa retirada esta destrozando todo a su paso y además esta acumulando todas las obras de arte que puede para construir un grandioso museo en Alemania. Todas menos las de autores judíos que van directamente a la hoguera.

     George Clooney interpreta a un experto en arte que consigue convencer al mismísimo Presidente de Estados Unidos para crear un grupo especial cuya misión sera la tratar de encontrar, preservar y a ser posible recuperar cuantas obras de arte estén en peligro de sucumbir o ser robadas por las tropas alemanas en su retirada. El grupo lo formaran cinco americanos interpretados por el propio Clooney, Bill Murray, John Goodman, Bob Balaban y Matt Damon, además de un ingles, Hugh Bonneville, y un francés, Jean Dujardin, a los que una vez entrados en faena se les unirá un soldado de origen alemán pero criado en New Jersey, Dimitri Leonidas.

     Basado en una novela de Robert Edsel, a su vez inspirada en un hecho real, la cinta parte de un argumento interesante pero por desgracia el guión no esta a la altura de las circunstancias. Como suele ocurrir en este tipo de cintas con repartos de este tipo son los actores los que con su buen hacer, o su carisma en algunos casos, consiguen salvar la cinta en muchas de las ocasiones.

     Y es que una película no es un libro o un documental y precisa de algo más de ritmo del que tiene un guión, escrito por Clooney y Grant Heslov,  demasiado disperso, quiere contar mucho en poco tiempo, y al que le falta algo de linealidad. La historia se divide, al igual que el grupo, en varias sub-historias, las diferentes misiones de cada uno de los miembros del grupo, y no todas tienen el mismo interés.

     Así mientras que las de los grupos formados por Goodman/Dujardin y Murray/Balaban funcionan bastante bien, se agradecen bastante esos toques de humor en ambas, el encuentro con el francotirador de los primeros o con el asustadizo soldado alemán de los segundos, la de Damon y su relación con Cate Blanchett no pasa del esbozo; y las de Clooney y Bonneville, sobre todo la del primero, son demasiado discursivas. El debate sobre si salvar obras de arte merece el sacrificio de personas resulta un tanto superficial y forzado y se resuelve con un final calcado al de SALVAR AL SOLDADO RYAN con una escena ambientada en 1.977 un tanto postiza.

     Con todo la cinta tiene sus momentos aislados: la presentación de los personajes, con mención especial al momento "adolescentes disparando con balas de fogueo"; los chistes a costa del francés de Matt Damon, las partes protagonizadas por las dos parejas antes mencionadas o la parte final, la única con cierto grado de tensión en la que los protagonistas deben llevarse las obras antes de que lleguen las tropas rusas que incluye un momento realmente brillante relacionado con una mina.

     En definitiva, gran reparto pero flojo guion. Aceptable para pasar el rato.


lunes, 17 de febrero de 2014

ROBOCOP de José Padilha

     En primer lugar reconocer que este remake o reinicio de ROBOCOP resulta distraído y aceptable, y para aquel que no conozca el original seguramente lo sea aun más, pero a la cinta le falta algo ¿alma? ¿garra? ¿ritmo? para llegar a enganchar como lo hizo en su momento el film original.

     Y si bien es verdad que los responsables de esta nueva versión se han tomado su tiempo en desarrollar las partes más serias y con moraleja de la historia, ya sabéis el drama humano/maquina, la relación posterior con la mujer e hijo y ese "discursito" sobre el intervencionismo americano, lo hace en detrimento de lo que en los viejos tiempos fue el alma de ROBOCOP el cinismo, la ironía y la violencia brutal y descarnada. Porque si, hay critica y hay acción pero la primera es demasiado "políticamente correcta" y la segunda es demasiado "limpia".

     Lo que Verhoeven en su día resolvía en apenas dos pinceladas, una conversación con su compañera (ahora compañero y de color) bastaba con explicar la personalidad de Alex Murphy, en la actualidad se transforma en una larga introducción con escenas tanto de Murphy en familia como de este inmerso en el caso que le costara ¿la vida?.


     Lo que Verhoeven en su día resolvía con un par de escenas en visión subjetiva para explicar la conversión de Murphy en ROBOCOP, en la actualidad se alarga demasiado entre las dudas éticas o morales, los entrenamientos y los momentos con la familia. Uno se pregunta porque la OCP no oculta la verdadera identidad del policía utilizado sino querían intervención de la familia.

     Todo esto podréis pensar que puede ser visto como fallo o acierto dependiendo de que es lo que cada uno vea interesante en la base de ROBOCOP pero es que la cinta se toma tanto tiempo en estas cuestiones supuestamente trascendentales que se olvida de que es ROBOCOP, es decir, un robot policía, y esa parte se deja demasiado de lado. El caso de Murphy pasa tan a segundo plano que hasta su resolución queda diluida en el argumento; la razón de ser del proyecto no queda bien reflejada, si se nos dice que hay mucha delincuencia pero nunca vemos el caos en las calles que justifique la necesidad de un refuerzo policial de tal calibre y hay un par de momentos que como ya he mencionado antes uno no puede evitar preguntarse: si la OCP quería hacer "esto" ¿por qué hace "esto otro"?


     Eso si, el reparto bastante acertado, especialmente Michael Keaton y Samuel L. Jackson (sensacional ese momento en que corta al senador), a pesar de que se desaproveche a algunos secundarios como Jackie Earle Haley o Jay Baruchel; la dirección es correcta, aunque en las escenas de acción la cámara tiene tendencia a moverse demasiado y se agradecen algunas "bromitas" referenciales para los conocedores del film original. Pero servidor echo mucho de menos la violencia del original y la sangre que provocaban los disparos en los viejos tiempos.

     En definitiva distraído pero demasiado light.

viernes, 14 de febrero de 2014

KONG PICTURES PRODUCTIONS

     Aprovechando que hoy se estrena en Internet su ultimo corto, ni más ni menos que una adaptación de MISERY de Stephen King, voy a recomendar que le echéis un vistazo al canal de YouTube de una productora valenciana que con muy pocos medios pero con mucha ilusión y esfuerzo se dedica a la creación de cortometrajes. Como ellos mismos se definen: "KONG Pictures Productions es una productora amateur independiente de cortometrajes conformada por amantes del cine, dedicada, pasionalmente, al 7º ARTE".

     Como ya he comentado se trata de cortos de muy bajo presupuesto y con limitaciones presupuestarias y de localizaciones pero en los que se nota la pasión y las ganas de hacer cine de sus jóvenes responsables, aunque estas limitaciones no pueden ser catalogadas siempre como tales, ya que como ellos mismos declaran:  "De ahora en adelante, las películas de KONG Pictures Productions, se sitúen o no en nuestra tierra valenciana, incluirán un detalle de referencia propio de la misma. Ojo, no son errores, solo homenajes a nuestra patria".

     Si os gusta el mundo de los cortos, y más si os va el tema fantástico o Stephen King, por el que la productora parece sentir bastante afecto pues ya son dos los fan-films basados en sus novelas, echadles un vistazo a los cortos.

     A continuación os dejo un listado con algunos de los cortos y fan-films de la productora y sus sinopsis oficiales:

EL CLARO (2011) de B. Alcover

     El joven Robert se ve perseguido por fuerzas misteriosas y malignas que habitan en un claro situado en el bosque de su pueblo.

     Con: Santi Sánchez, Julia Navarrete, Esther Martínez...

QUIZ (2011) de B. Alcover

NO COJAS EL TELÉFONO SI APRECIAS TU VIDA

     Freddy Stuart es un joven normal y corriente que pasa una agradable tarde en su casa. Por una serie de oscuros acontecimientos se verá mezclado en un macabro juego de proporciones mortales.

     Con: Adrián Lluch, Bernardo Alcover y Rodica Hernando

QUIZ II. JUEGO MORTAL (2011) de B. Alcover

LA HISTORIA SE REPITE. LA HISTORIA SE MEJORA.

     Dos jóvenes se convierten en el nuevo objetivo de Larry, el perturbado adolescente amante de los juegos. La joven Lila (Cristina Reyes) tendrá que velar por si misma, pues este nuevo juego solo tiene una regla y es mortalmente sencilla...SOBREVIVIR.

     Con: Cristina Reyes, Ignacio Molina, P. Furiase y Bernardo Alcover.

I´LL ALWAYS LOVE YOU (2012) de B. Alcover

NUNCA HEMOS DE LAMENTAR SOBREVIVIR A UNA CATÁSTROFE
HEMOS DE SEGUIR ADELANTE

     Inspirada en uno de los más recientes desastres marítimos de la década, I'LL ALWAYS LOVE YOU narra la historia de un joven superviviente, escogido por el destino, que habrá de hacer frente a su dolor y sentimiento de culpa, tras perder a la persona que amaba en un trágico accidente.

     La película, dirigida por B. Alcover (CLONATION, QUIZ II), cuenta con las increíbles actuaciones de MAR BABUGLIA, ADRIÁN LLUCH, MIRIAM IBÁÑEZ, DANIEL FERNÁNDEZ y BERNARDO ALCOVER.

BATMAN. JUEGO MENTAL (2013) de B. Alcover y Adrián Lluch

     Bruce Wayne (Bernardo Alcover) es para la sociedad un acaudalado y huérfano playboy millonario. Sin embargo, en su interior se oculta Batman, el sombrío guardián de Gotham City que vigila las calles sediento de venganza, tratando de defender a sus ciudadanos de la injusticia.

     Tras cometerse un extraño asesinato, y que todas las pistas confluyan en un poderoso capo de la mafia (Adrián Lluch), Wayne iniciará una investigación que, lentamente, irá sumergiéndole en la locura.

     BATMAN. JUEGO MENTAL cuenta con las actuaciones estelares de Daniel Muñoz, Daniel Fernández, Diego del Caño, Conchi Albiñana y Marta Pérez, que interpretan a los héroes y villanos de esta extraña aventura con tintes del cine negro de antaño.

CARRIE (2013) de B. Alcover

¡VUELVE CARRIE!

     Aquí esta el mayor éxito de KONG Pictures Productions, basada en la famosa novela de Stephen King. Con un reparto excelente integrado por jóvenes promesas de la farándula, y dirigida por Bernardo Alcover, CARRIE es la inquietante historia de una joven solitaria despreciada por cuantos la rodean, que protagonizará un terrorífico episodio en la vida de quienes la rodean tras descubrir que posee un extraño poder.




MISERY (2014) de B. Alcover

     De la mano de Bernardo Alcover (Carrie, I'll Always Love You) llega una claustrofóbica historia de terror, basada en la obra de Stephen King. Protagonizada por Susana Feijóo y Vicente Rubert (El Claro), cuenta como un novelista de éxito, tras sobrevivir a un accidente, acaba en manos de una enfermera solitaria amante de sus libros. Al principio todo irá bien, pero la relación de ambos se volverá insoportable cuando ella revele su lado más oscuro y recurra a cualquier medio a su alcance para forzarlo a cumplir sus deseos... sea cual sea.

     Podéis ver los cortos junto a otros trabajos dirigidos por Bernardo Alcover en su canal de YouTube y manteneros informados a través de su pagina de facebook desde  los cuales no sólo se admiten sino que se piden criticas y sugerencias.

     Desde aquí desear suerte y éxitos a la productora y animarles a que sigan trabajando, y a Bernardo Alcover desearle que todo vaya bien en el proyecto en que se haya inmerso actualmente y que en el futuro haya muchas más entradas en este blog sobre futuros trabajos.

jueves, 13 de febrero de 2014

HÉRCULES. EL ORIGEN DE LA LEYENDA

de Renny Harlin
    En el mundo del cine en ocasiones se produce la ¿casualidad? de que dos películas de temática similar coinciden en cartel, o al menos con escaso margen de tiempo. Podemos ir atrás en el tiempo y hablar de VOLCANO y UN PUEBLO LLAMADO DANTE¨S PEAK o de AMAGEDDON y DEEP IMPACT por citar dos de los muchos casos, o simplemente retroceder al año pasado en el que la Casa Blanca era tomada al asalto en dos películas distintas.

        Pues bien este año será es el año de HÉRCULES y a falta de que los chicos de THE ASYLUM se decidan a realizar su propia versión del mito tendremos al menos dos cintas protagonizadas por el héroe mitológico. En los próximos meses nos llegara la versión dirigida por Brett Ratner con Dwayne Johnson pero ya tenemos en cartel la versión de Renny Harlin con el "crepusculero" Kellan Lutz.

     Harlin es un director que tuvo su momento de gloria a principios de los noventa donde encadeno un par de productos de acción bastante efectivos (MAXIMO RIESGO y LA JUNGLA 2) y la absurda pero divertida LAS AVENTURAS DE FORD FAIRLANE, para vivir de la fama que estos le proporcionaron ya que desde entonces salvo alguna cinta correcta (CLEANER) o simpática (12 TRAMPAS) el resto es bastante prescindible, y esta nueva cinta pertenece a este ulimo grupo.


    La película no solo no aporta nada nuevo al personaje sino que es un corta y pega de la base argumental de GLADIATOR, guerrero traicionado y convertido en esclavo que reciclado en popular gladiador vuelve a su pueblo para..., y de los recursos estéticos de 300.

     Kellan Lutz tiene los músculos pero le falta el carisma necesario para llevar el peso de la cinta y para colmo el único actor que le otorga algo de fuerza a su personaje, tanto en las escenas dramáticas como en las de lucha, Scott Adkins, esta totalmente desaprovechado pues permanece en segundo plano, salvo en el arranque y al final, para ceder protagonismo al habitual ¿triangulo? entre la princesa y los dos hermanos.
     Y a esto añadimos que Hércules sólo manifiesta sus poderes de hijo de Zeus en contadas escenas y que estas son de un absurdo que tira de espaldas (lo de las cadenas con las rocas o la de la espada con rayos) que los efectos del ralentí lejos de mejorar contribuyen a multiplicar el ridículo, ya sabéis esos momentos de salvamento en el ultimo momento que hacen que te preguntes por qué a tardado tanto en usar su fuerza.

     En definitiva que no creo que a Ratner y a Johnson les cueste mucho salir victoriosos del combate hercúleo.

sábado, 8 de febrero de 2014

JACK RYAN. OPERACIÓN SOMBRA de Kenneth Branagh

     Jack Ryan es un personaje creado por el novelista Tom Clancy, fallecido el año pasado, que llego a aparecer en al menos 16 de sus novelas y que con el tiempo paso de ser un brillante analista de la CIA a llegar a convertirse en Presidente de los EEUU.

     El éxito de las novelas propicio que el personaje diera el salto al mundo del cine en la brillante LA CAZA DEL OCTUBRE ROJO (1.990) de John McTiernan donde Ryan tenia los rasgos de un acertado Alec Baldwin. A este se le subió el éxito a la cabeza y pidió tal aumento de salario que en las siguientes cintas el personaje paso a manos de un carismático Harrison Ford en la discreta JUEGO DE PATRIOTAS (1.992) y en la entretenida PELIGRO INMINENTE (1.994) ambas de Phillip Noyce. Ocho años después hubo un intento de reiniciar la franquicia con Ben Affleck de protagonista pero a pesar de que PÁNICO NUCLEAR (2.002) de Phil Alden Robinson era una cinta de lo más entretenida la cosa no paso de ahí..., hasta ahora.

     Ahora en plena moda de los re-inicios cinematográficos se han decidido a relanzar al personaje de Ryan y al igual que en CASINO ROYALE con James Bond lo han echo centrándose en su primera aventura, aunque al contrario que en esta la nueva película de Ryan no esta basada en ninguna novela previa sino que es un guión original.

     Y después de todo este rollo que os he largado tengo que avisar que la mejor manera de enfrentarse a esta nueva "peli" de Jack Ryan es olvidarse de los antecedentes, al menos los cinematográficos, no sólo para evitar las odiosas comparaciones (¿quien es el mejor Ryan? y todo eso) sino porque el nuevo Ryan es ligeramente diferente al que ya conocíamos.

     En cuanto a le película decir que resulta entretenida pero no llega a enganchar lo que debería, sobretodo si la intención es crear toda una saga con el personaje. La introducción, en la que se definen los rasgos principales del personaje es demasiado larga y falta de ritmo, se han cogido un par de detalles de la biografía oficial del personaje: su pasado como militar, la lesión de espalda, sus inicios en la CIA como asesor en temas económicos, y se han montado en un par de escenas "...años después". A la complicada trama económica le falta fuelle, y la historia para que la prometida de Ryan se acabe metiendo en la trama de espionaje esta un poco traída por los pelos.

     ¿Y donde esta lo entretenido preguntareis? Pues en el echo de que el reparto consigue que la cosa funcione, ver esa cara de pánico de Chris Pine cuando lo que se supone va a ser una misión administrativa pasa a ser algo más peligroso o la cara de alivio de Keira Knightley cuando descubre la verdad sobre su prometido. Y sobre todo las contadas secuencias de acción en las que a pesar de mover un poco la cámara afortunadamente no llegan a ser tan confusas como es habitual en el cine de acción.

     Con algunos defectos de guión, ¿de verdad Ryan es el único currante de la CIA experto en temas económicos? ¿tan fácil es hundir económicamente un país como EEUU?.¿Por qué unos tipos que están planeando todo esto no se limitan a matar a Ryan?, por otro lado habituales en este tipo de cintas, que sorprenden en una cinta que pretende dar más importancia a la trama y los personajes que a la acción pura y dura resulta irónico que sean estos momentos de acción los que salven la cinta y le den ese toque de entretenimiento.

     También llama la atención que tras los esfuerzos por traer al personaje a la época actual, la cinta arranca con Ryan de estudiante universitario viendo por la "tele" los atentados del 11-S, para tras un par de saltos temporales situar la acción diez años después los malos de la función resulten ser los rusos de toda la vida.

     NOTA: Yo sólo me he leído la novela PELIGRO INMINENTE, pero a juzgar por esta y por las referencias que tengo estas cuentas historias muy corales, es decir, con muchas tramas y personajes, algo que sólo han respetado medianamente en la primera adaptación del personaje. Por ejemplo en la novela el personaje de Ryan no aparece en escena hasta bien avanzado el libro, y muchas de las acciones que en la versión cinematográfica realiza Ryan las lleva a cabo el personaje que en la "peli" interpreta Willem Dafoe. Así que es muy probable que los fans de las novelas echan mucho de menos esa estructura coral.


jueves, 6 de febrero de 2014

LA 11ª MUESTRA SYFY A LA VUELTA DE LA ESQUINA

     Un año más la Muestra Syfy nos traerá algunas de las novedades del genero fantástico. Empiezan a conocerse algunos de los títulos presentes este año.

     A continuación paso a reproducir la información que el equipo de la misma ha dado a conocer.

“300: EL ORIEN DE UN IMPERIO” abrirá la undécima Muestra Syfy de Cine Fantástico
  
Del 6 al 9 de marzo se podrá ver en el cine Callao de Madrid una selección de películas de género que todavía no se han estrenado en cines comerciales.

La espectacular reinterpretación del clásico LA BELLA Y LA BESTIA, protagonizada por Vincent Cassel,  Léa Seydoux y Eduardo Noriega, pondrá el broche de oro al evento.

COHERENCE y WE ARE WHAT WE ARE completan el avance del programa.

Leticia Dolera repetirá como maestra de ceremonias de una Muestra que acoge de nuevo una propuesta de cine español de género con la presentación de FARADAY, de Norberto Ramos del Val.

Además, el canal llevará la celebración del 50 aniversario del DOCTOR WHO más allá de la televisión y proyectará en pantalla grande el episodio especial de la mítica serie de la BBC.


     La undécima Muestra Syfy de Cine Fantástico arrancará el próximo 6 de marzo en Madrid con el sonido de las espadas griegas chocando contra las persas. El preestreno de 300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO inaugura esta cita ineludible con el cine de género más reciente que todavía no ha llegado a las salas comerciales.

     Basada en la última novela gráfica de Frank Miller, Xerxes, y narrada en el impactante estilo visual del taquillazo 300, esta nueva entrega de la saga épica lleva la acción al campo de batalla (esta vez, en el mar) y nos narra los intentos del general griego Temístocles de unificar toda Grecia dirigiendo el cambio que modificará el curso de la guerra. 300: El Origen de un Imperio enfrenta a Temístocles contra las invasoras fuerzas persas capitaneadas por el rey Jerjes (mortal devenido en dios), y Artemisia, la vengativa comandante de la armada persa.

     La aventura de acción está interpretada por Sullivan Stapleton (Gangster Squad. Brigada de Élite) como Temístocles y Eva Green (Sombras Tenebrosas, Casino Royale) como Artemisia.  Lena Headey retoma su papel protagonista como la Reina espartana de 300, Gorgo; Hans Matheson (Furia de Titanes) interpreta a Esquilo; David Wenham regresa como Dilios y Rodrigo Santoro vuelve a interpretar al Rey persa, Jerjes.

     Del jueves 6 al domingo 9 de marzo, el cine Callao de Madrid volverá a acoger una selección de algunas de las películas de género más esperadas y que todavía no han podido verse en circuitos comerciales. El avance de la programación incluye los títulos COHERENCE, WE ARE WHAT WE ARE y LA BELLA Y LA BESTIA.

   Uno de los platos fuertes de esta undécima edición de la Muestra Syfy es la norteamericana COHERENCE, ganadora del premio al mejor guión y del premio de la juventud en la última edición del Festival de Sitges, y llamada a convertirse en uno de los títulos de referencia del género fantástico de este año. Rodada cámara en mano y con un reducido equipo de actores, la película es un adictivo rompecabezas sobre la pérdida de la identidad a raíz del paso de un cometa que deja desorientado a todo el que lo ve.

     Otra esperadisima película es  WE ARE WHAT WE ARE, remake de la mexicana Somos lo que hay, dirigido por Jim Mickle, cuya penúltima película - Stake Land – ya estuvo presente hace dos años en la Muestra Syfy. La película nos presenta a los Parker, una familia aparentemente normal pero que esconde un terrible secreto que iremos descubriendo a lo largo de un film inquietante y más impactante que su predecesora.

     Este año la Muestra Syfy tendrá como broche final el estreno en España de LA BELLA Y LA BESTIA, el regreso a la dirección de Christophe Gans (Crying Freeman, El pacto de los lobos) en forma de superproducción que tiene como punto de partida el popular cuento clásico pero que - en palabras del propio director - se adentra luego en un universo completamente nuevo jamás experimentado antes. Vincent Cassel, Léa Seydoux y Eduardo Noriega son sus protagonistas

     Leticia Dolera no faltará a su cita como presentadora de la Muestra y el equipo de FARADAY, con su director Norberto del Val al frente, presentará esta comedia fantástica

     El inconfundible estilo de Leticia Dolera como presentadora de las principales sesiones de la Muestra volverá a estar presente en esta undécima edición, al igual que la especial atmósfera festiva que invade el cine durante esos cuatro días de ciencia ficción en todos sus subgéneros posibles.

     Además, Norberto Ramos del Val (Summertime) presentará en la Muestra Syfy su nueva película, FARADAY, una comedia fantástica protagonizada por Javier Bódalo  y Diana Gómez, con guión de Jimina Sabadú y Pablo Vázquez. Faraday es un telépata especialista en fenómenos paranormales. Su novia, Pati, es una bloguera entregada a los cupcakes cuya máxima aspiración en la vida es ser famosa en internet. Alquilan un piso muy barato en el que al fin podrán independizarse, pero una vez instalados descubren que está encantado.Faraday es una historia de amor que supera todas las fronteras, incluidas las del Más Allá. Una comedia paranormal que tocará la fibra a todos aquellos que alguna vez han deseado ser “modernos”.

     El episodio especial que celebra el 50 aniversario de DOCTOR WHO se proyectará en 3D

     Syfy estrena en televisión en España este jueves 13 de febrero el episodio especial The day of the Doctor, que conmemora el 50 aniversario de una de las series más emblemáticas de la BBC, Doctor Who. Para continuar con la celebración, la Muestra brindará de nuevo a los fans de la serie la posibilidad de ver en pantalla grande y en 3D este episodio especial.


     Syfy, el canal temático de la imaginación y la fantasía producido por Universal Networks International, colabora de nuevo con Versus Entertainment para llevar al público el mejor cine de género fantástico, tan presente en el canal, haciendo posible un acontecimiento único en el panorama cultural madrileño.

     El cartel de la Muestra de este año es el ganador de un concurso convocado por Syfy a través de la plataforma adtriboo, líder del crowdsourcing creativo de habla hispana. La propuesta creativa de Javier Millán fue la ganadora de entre más de 400 propuestas e impregnará toda la imagen oficial de esta undécima edición.
     
     Los espectadores podrán ir conociendo más información sobre Syfy y la Muestra en la página web de Syfy, www.syfy.es/muestra,  además de en la página de Facebook del canal  facebook.com/syfy.es y el twitter @Syfy_Spain con la etiqueta  #MuestraSyfy

     Esperando más noticias sobre la programación y confiando en que sean tan jugosas como estas prometo seguir informando.

miércoles, 5 de febrero de 2014

SE VENDE VARITA MÁGICA

     El miércoles día 5 de febrero se presento en el Hotel Abba Acteón de Valencia un nuevo proyecto de cortometraje. Se trata de la adaptación de un cuento infantil de la autora Isabel de Ron que trata el tema de la enfermedad del lupus y como afecta a una familia desde el punto de vista de una niña.

     Para hablar del proyecto el acto contó con la presencia de Isabel de Ron, autora del cuento original; Koke Jiménez, director del corto; Josevi García Herrero, co-guionista que ejerció de maestro de ceremonias; el actor Jaime Pujol; la actriz de nueve años Maria de Paco y Paloma Garcia de la fundación PELOKI una de las máximas impulsoras del proyecto.

Isabel de Ron y Koke Jiménez
     Lo que en principio formaba parte de un guión cinematográfico para una película que nunca existió su autora lo transformo en un cuento infantil que llamo la atención de las asociaciones que tratan sobre la enfermedad del lupus por el tratamiento que se hacia de ella. La fundación PELOKI se intereso en el cuento y decidió transformarlo en un corto que contó con un primer tratamiento de Ana Flores al que Josevi García Herrero y Nando Villaizán han dado forma definitiva.

     Apoyando el proyecto y para explicar un poco en que consiste la enfermedad de la que muchos hemos oído hablar, en la serie HOUSE como han indicado algunos de los presentes por ejemplo, pero de la que en realidad pocos sabemos el acto a contado con la presencia de Isabel Colom, presidenta de la Asociación Valenciana de Afectados de Lupus (AVALUS).
Maria de Paco y Paloma García
   El proyecto impulsado por la asociación PELOKI cuenta con la colaboración de la obra social La Caixa, de la productora Croma Audiovisuals y de AVALUS, además del apoyo de Umivale, del Ayuntamiento de Almàssera, del colegio Yocris de Almàssera y del Restaurante Chino Mey Chen.

Josevi García Herrero y Jaime Pujol
     A falta de completar el reparto, les falta el papel más complejo, el de la madre el plan de sus responsables es empezar el rodaje en unos diez o doce días con vistas a tenerlo listo para el día 10 de Mayo, Día Internacional del Lupus, o para tratar de presentarlo en el Congreso sobre la enfermedad que tendrá lugar en Mallorca el 17 de mayo
Josevi y Isabel Colom

     Desearles a los responsables del corto muchos éxitos y que este trabajo sirva para que conozcamos algo mas sobre esta enfermedad.
Parte del equipo y algunos colaboradores de corto



sábado, 1 de febrero de 2014

CARNIVOROS de Manolito Motosierra

     La nueva gamberrada de  Manolito Motosierra recupera a la familia Gutiérrez, protagonistas de otro de sus trabajos, JODIDOS KABRONES, en lo que viene a ser una versión Made in Spain de los productos más salvajes y descerebrados de la TROMA lleno de sangre, humor chungo y salvajadas sin complejos.
   
     Si en la entrega anterior eran una pareja de peregrinos del camino de Santiago los que acaban en el albergue de los Gutiérrez para vivir una experiencia tan salvaje, o más, que los protagonistas de LA MATANZA DE TEXAS, en esta ocasión son los miembros de un nefasto grupo de Heavy Metal, Las Pollas del Metal, los que tras sufrir una avería en la furgoneta mientras realizan una gira por Galicia los que acabaran en el pueblo de tan peculiar y salvaje familia que los recibirán con amabilidad y los invitaran a las fiestas del patrón del pueblo sin sospechar que van a formar parte de los festejos al más puro estilo 2000 MANIACOS.
     Que nadie espere sutilezas o coartadas culturales, como ya he dicho se trata de un producto muy cercano a las animaladas de la TROMA así que ya sabéis lo que debéis esperar: sangre, cuando más bestia mejor; humor grosero y absurdo; y mucha diversión sin complejos. Si buscas algo serio mejor abstenerse.
     Esta producción alicantina que se pudo ver en el pasado Festival de Sitges dentro de su sección BRIGADOON esta disponible en DVD editado por Tyrannosaurus Entertainment en una edición limitada, que servidor pudo adquirir durante la ultima edición de NAVIDADES SANGRIENTAS firmada por el propio Manolito Motosierra, que incluye otro de los desmadrados productos del realizador, el corto CONDIO.