sábado, 28 de enero de 2023

PEARL de Ti West

Precuela de X, realizada, como la anterior, por Ti West, y con la colaboración en el guion de la actriz Mia Goth, que nos cuenta los acontecimientos de la vida de la anciana Pearl en su juventud, que la llevaron a convertirse en la asesina que conocimos en la cinta anterior.

A lo ya comentado en la reseña dedicada a X sobre el cine de West, es decir, que cuenta con buenos resultados estéticos, pero con aburridos desarrollos argumentales y escaso ritmo cinematográfico, habría que añadir, en esta ocasión, ese estilo formal, que intenta dotar a la cinta de cierto aire de "cuento de hadas siniestro", pero que se queda en el intento; aunque ha logrado cautivar a aquellos que se dejan deslumbrar por ciertas osadías formales, que en realidad no son tan osadas.

Año 1.918. Pearl, que sueña con convertirse en bailarina, vive atrapada en la granja familiar, junto a su dominante y asfixiante madre, que apenas le deja hacer nada que no sea trabajar, y su padre, que ha quedado inválido durante la guerra, al que tendrá que cuidar; mientras espera una oportunidad para cumplir sus sueños, y el regreso de su marido del frente,

El problema de la cinta, e irónicamente su, prácticamente, única virtud es Mia Goth. Pero la actriz,, e lo referido a virtud, no el personaje. Ella hace todo lo que puede por dotar a este de personalidad e incluso carisma, pero argumentalmente la historia que nos cuenta, además de muy tópica, tampoco justifica lo que pretende justificar.

Y me explico, y me repito un poco, lo de acusarla de ser un problema es porque, al igual que ocurría en la primera entrega al apenas desarrollar la historia de los ancianos, ¿no habría que explicar o desarrollar mejor al personaje de la madre? Si tratas de justificar las acciones de Pearl culpando en gran parte a esta, no deberías trabajártelo un poco más.


Además, teniendo en cuenta el final, no hago spoiler porque al ser una precuela ya os imagináis el final, tampoco tiene sentido que Pearl se quede atrapada en la granja en plan amargada puritana. Y eso por citar solo alguno de esos fallos de continuidad en los que no caes si ves la cinta como película independiente, pero te chirrían a la mínima que recuerdes que esto es una precuela de una historia que ya conoces.

En resumen: Salvo el trabajo actoral de Mia Goth, y del habitual buen trabajo de ambientación de las obras de West, nada de nada. Al menos X tenía un par de buenas muertes.

Lo bueno, para los fans de esta Saga, que me consta que los tiene; y, a la vez, lo malo, para los completistas, como un servidor, que una vez iniciamos algo terminamos viéndolo todo tarde o temprano es que el proyecto de West incluye una tercera cinta. Veremos.

jueves, 26 de enero de 2023

X de Ti West

Año 1.979. Un grupo de jóvenes compuesto por dos actrices, un actor, el productor, el director, y la ayudante de este, más tarde reciclada también a actriz, alquilan una cabaña en el campo a una pareja de ancianos, con la intención de rodar allí una película, pero sis avisar de que se trata de una cinta pornográfica. El choque entre el carácter liberal de los jóvenes y el puritano de la pareja de ancianos provocará que...

Del cine de Ti West, al menos el que conozco (THE ROOST, HOUSE OF EVIL, CABIN FEVER 2, THE INNKEEPERS, y sus segmentos para V/H/S o THE ABCS OF DEATH), solo me gusto ligeramente THE SACRAMENT. Y aunque reconozco que suele contar con buenos equipos para recrear los ambientes y estéticas pasadas (casi siempre ochenteras) que sirven para tirar de nostalgia, sus películas suelen ser tanto argumentalmente, como ritmicamente aburridas, o lo que es lo mismo, son cintas en las que no pasa nada, o al menos nada de interés, hasta los últimos minutos.

Y eso es exactamente lo que pasa con esta cinta.


Así pues, toda la primera parte con los jóvenes preparando, o rodando, la cinta pornográfica, resulta bastante aburrida, incluso cuando intentan lanzar algún discurso/debate en torno a la moralidad (ese momento en que el personaje de Ortega decide intervenir también como actriz en la cinta); y aunque los actores, y principalmente las actrices (Mia Goth, la seria y reflexiva, Brittany Snow, la más promiscua y liberal, y Jenna Ortega, la más ingenua en principio), hacen lo que pueden, los diálogos, y las acciones que les toca interpretar no despiertan interes alguno.

Y para colmo, los personajes que deberían haberse trabajado más, teniendo en cuenta el final de la "peli", la pareja de ancianos, se reservan para la sorpresa/giro; hasta el punto que ni siquiera el detalle de que la anciana también esté interpretada por Mia Goth, da para más que un par de insinuaciones sobre el paralelismo de sus vidas, que intentarían aprovecharse más tarde en una precuela, de la que hablaremos con algo mas de detalle en una futura reseña.

En resumen: Buenas actrices, buena ambientación y alguna muerte aceptable, pero poco guion, aburrimiento general y poca acción, tanto en lo que se refiere al terror, como a la pornografia.

Aburrida y sin ritmo.

martes, 24 de enero de 2023

SPEAK NO EVIL de Christian Tafdrup

Dos parejas, una danesa con una hija; la otra holandesa con un hijo con ciertos problemas en el habla; se conocen durante un viaje de vacaciones. Un tiempo después, los holandeses invitarán a los daneses a pasar unos días con ellos en su casa, y...

Debo empezar comentando que, una vez vista la película, me sorprende, y mucho, que esté incluida en muchas listas entre "lo mejor del género de 2.022".

Imagino que la mayoría de vosotros conocerá la teoría de Hitchcock sobre la diferencia entre "sorpresa y suspense". Para los que no básicamente la idea era, muy a grandes rasgos, que si uno rodaba una escena de dos personas, sentados alrededor de una mesa, hablando durante cinco minutos, y hacías explotar de repente, una bomba, conseguías una sorpresa efectiva, pero que duraba unos segundos; pero si mostrabas la bomba bajo la mesa antes de que se pusieran a hablar lo que tenías era cinco minutos de tensión, durante los que el espectador no dejaba de pensar "¡eh, idiotas, que tenéis una bomba bajo la mesa!".

Así, en principio, si eres de aquellos que prefieren la sorpresa sobre el suspense, podría ser (de hecho debe serlo, teniendo en cuenta las referencias que tenía sobre la cinta) que la cinta te guste, porque, eso sí, hay que reconocer que la sorpresa/giro es bastante buena y efectiva, pero...

Pero, es que la escena previa al giro no es de cinco minutos, sino de una hora y diez minutos, en los que salvo algún subrayado en la banda sonora para indicar que ahí está pasando algo, una escena con el niño cortada de manera abrupta, y un amago de tensión resuelto de manera algo burda, no pasa absolutamente nada digno de mención, o que provoque suspense.

Y vale, es verdad, que tras el giro, que recuerdo que sucede cuando apenas quedan 30 minutos para el final de la "peli", la cosa se anima un poco, pero ese poco se va al traste, primero por algunas soluciones argumentales; y segundo porque, si eres de los que piensan un poco, no consigues entender que si el plan era el que era, no tiene ningun sentido enrevesarlo tanto (y no puedo aclarar más este comentario sin entrar en spoilers).

Dos escenas inquietantes y algún amago desaprovechado, son poca cosa para dotar de interés a la cinta; y menos aún para incluirla entre "lo mejor del año", salvo que hayas visto poco género ese año.

En resumen: lenta y aburrida.

sábado, 21 de enero de 2023

THE NANNY'S NIGHT de Igna L. Vacas

Os vais a dar cuenta de que hablo con cierto cariño de esta cinta, pero es normal, ya que en ella participan amigos y gente a la que le tengo bastante aprecio, y con los que he pasado muy buenos momentos, y a los que echo mucho de menos, ya que las circunstancias no han permitido un reencuentro desde hace mucho.

Una producción de ARTISTIC FILMS, o sea los amigos del ARTISTIC METROPOL, con Ángel Mora y Alberto F. Peláez a la cabeza, y escrita y dirigida por Ignacio López Vacas.

Os recordaré que Ignacio fue uno de los primeros que confió en mí, en los primeros tiempos del blog, y me ofreció participar, con una pequeña colaboración, en el libro que escribió, junto a Timi Abad, MANUAL DE SUPERVIVENCIA PARA CINÉFAGOS, en el que también participaron gente como Rubén Pajarón, Antonio Mayans, Paco Fox, Carlos Díaz Maroto...

La película es todo un juego de citas y homenajes al cine de terror, que arranca en plan HALLOWEEN, ya sabéis, joven (Ana Garberí), que acude a una casa para ejercer de canguro de la hija "ya les he dicho a mis padres que ya soy demasiado mayor para tener canguro" (Vivian Milkova) de un matrimonio adinerado (Juan Carlos Vellido y Diana Peñalver); y en la que la jornada empieza bien, pero cuando llega la noche...

Visitas sorpresa, algunas esperadas (¿o no?), como la novia de la protagonista, algunas inesperadas, como el novio de la protagonista (si, si, ambos de la misma protagonista) o el repartidor de pizzas; giros sorprendentes (¿o no?), en plan THE BABYSITTER; homenajes, algunos muy claros como LA NOCHE DE LOS MUERTOS VIVIENTES o AMITYVILLE; otros para los que hay que tener algo de memoria, en plan que el personaje de Diana Peñalver responda al nombre de PAQUITA (¿Os lo tengo que explicar?); un par de cameos para fans del fantaterror español (me estoy mordiendo la lengua para no decir de quienes se trata); son los ingredientes principales de esta entretenida cinta, que además no se toma demasiado en serio a sí misma, y se dedica a introducir algunos juegos en la narración (esa explicación sobre las sectas satanicas, esa secuencia de animación para represental la leyenda urbana de Jimmy el Fumigador, ...) para hacerla más dinámica y, porque no, juguetona.

Así pues, el debut en la realización de largometrajes de "Igna", tras pasar por la experiencia del corto, me ha resultado bastante entretenido, con sus defectos menores, pero perdonables, como que tarda en entrar en materia, aunque va dejando pistas de lo que está por venir en algunos diálogos; o que está rodada en inglés, con algún momento breve en castellano, y que a algunos actores no se les termina de notar cómodos con el idioma; pero son "detallitos" que no afectan a la disfrutabilidad (¿existe esta palabra?) de la cinta, especialmente recomendable si eres fan del género.

En resumen: Simpática y "distraidilla". Y si ese rotulo en los creditos finales de "Bianka And Charlie Will Return", no es una broma, y va en serio, nos apuntamos a la siguiente.

miércoles, 18 de enero de 2023

SICK de John Hyams

 "SCREAM" EN ÉPOCA DE CONFINAMIENTO

La primera vez que oí hablar de esta cinta fue hace unos días, cuando mi amigo Javier Caro, responsable de la Web LA BATIDORA CULTURAL, y tripulante, junto a David Alba y un servidor, del Podcast NEBULA 9, nos preguntó a David y a mí si habíamos visto ya la última película con guion de Kevin Williamson.

Lógicamente me puse a buscar información primero, y a intentar localizarla después.

La información me dejo sentimientos encontrados. En la parte positiva: se trataba de un Slasher, algo en lo que Williamson es todo un experto. En la parte negativa: el realizador era John Hyams, hijo del simpático y efectivo Peter Hyams, pero cuyas cartas de presentación fueron las demenciales secuelas de SOLDADO UNIVERSAL (REGENERACIÓN y EL DÍA DEL JUICIO FINAL).

Tras ver la película, el resultado está a mucho más cerca de lo positivo que de lo negativo, ya que Williamson se maneja con soltura a la hora de crear momentos de tensión; y aunque le falta algo para llegar a ser redonda, Williamson y su coguionista no se manejan tan bien creando a los personajes y sus conflictos personales, la cinta no esta nada mal.

Tras un arranque, típico, pero efectivo, a lo SCREAM en toda regla, en plan "llamaditas" telefónicas, en este caso mensajes, del tipo "te veo y voy a por ti", entramos en la trama principal.

Estamos en pleno auge del COVID, pero todo es aún un tanto confuso (chiste sobre el papel higiénico en los supermercados incluido), y las autoridades decretan el confinamiento en algunos estados de EEUU. Dos amigas deciden pasar el confinamiento juntas en la casa (más bien caserón) en las afueras de los padres de una de ellas, más tarde aparecerán, primero un invitado sorpresa, y mas tarde...

Debido a la escasa cantidad de personajes yo calificaria la cinta más como una "home invasion" que como un slasher; vamos que hay pocas muertes, pero el encapuchado asesino comparte muchas de las cualidades de los "Ghosthface" de SCREAM, torpezas incluidas; y la cosa tarda un "pelin" en arrancar, es decir, la parte entre la introducción y la aparición del encapuchado en la casa, es bastante floja, más alla de algún detalle aislado.

Eso sí, en cuanto la cosa arranca (minuto 40 más o menos), ya no para, y tenemos tensión y suspense bastante conseguidos; aunque se echa de menos la ironía de otros productos escritos por Williamson (sus SCREAMS, o SE LO QUE HICISTEIS EL ÚLTIMO VERANO), por ejemplo en la parte de la leyenda urbana que narra el invitado sorpresa.

No quiero hacer spoilers, ni contar el final (el asesino es...), pero en la resolución, lógica teniendo en cuenta la base argumental de la película, también hay algún "detallito", que no es que esté mal, pero, que merecía algo más de desarrollo.

Resumiendo: buen arranque, irregular parte central y efectiva parte final.

PRESENTACIÓN "DONA I CINEMA"

El pasado lunes, 16 de enero, se presentó, en la Sala de la Muralla del Colegio Mayor Rector Peset, la Séptima Edición de la Bienal Internacional "DONA I CINEMA".

En el acto, al que asistieron Francesc Felipe (Director Adjunto de Audiovisuales y Cinematografía del IVC), que recordó "el papel en defensa de la igualdad que se realiza desde el Festival, y la necesidad de la existencia del mismo en la vida cultural de la ciudad"; Lucía Beamud (Concejala de Igualdad y Políticas Inclusivas del Ayuntamiento de Valencia), que agradeció el trabajo de la organización del Festival "usando el arte como herramienta de reflexión"; y las directoras del Festival, Giovanna Ribes y Deborah Micheletti; se presentaron la Programación del Festival y sus Actividades Paralelas, se dieron a conocer a la Madrina y al Festival Invitado de esta Edición; y conocimos de manos de su creadora, la artista plástica Victoria Cano, la Estatuilla/Trofeo de la presente Edición.

Giovanna Ribes, Francesc Felipe, Lucía Beamud y Deborah Micheletti

Sobre la Sección Oficial destacar, con conocimiento de causa, algunos trabajos, que ya conocemos por su pase en otros Festivales o Eventos, como los Largometrajes de Ficción ICH ICH ICH de Zora Rux, o LA AMIGA DE MI AMIGA de Zaida Carmona, o el Cortometraje de Animación UN CUARTO DE EQUIPAJE de Daniela Cuenca; y señalar la presencia de 19 estrenos nacionales, que incluyen el Largometraje Documental A MIRROR OF THE COSMOS de Isabelle Carbonel, o el de Ficción FORBIDDEN WOMANHOOD de la realizadora iraní Mryam Zahirimehr, que repite participación en la Bienal con esa película; y el estreno mundial del documental LO QUE NOS QUEDA de Rosa Caldito y Anne Dobara

Con Zora Rux, realizadora de ICH ICH ICH, el día que presento la cinta en Cinema Jove

Para la Programación y las Actividades Paralelas os remito a la Página Web de DONA I CINEMA; pero destacare el comentario realizado, sobre la presente edición, de una de las directoras, Giovanna Ribes: “este año se ha dado mucho espacio a las miradas jóvenes, y estas perspectivas están muy presentes en la Sección Oficial. La selección de esta edición, y todo el festival, tiene un tono más fresco y ligero, siempre reflexionando sobre temáticas importantes con diferentes perspectivas".

Desde aquí ya os contaremos y comentaremos todo lo que podamos disfrutar y cuadrar del Festival.

Destacar también que, Nathalie Martínez, productora de animación y ganadora de un Goya al Mejor Corto Animado en 2021, a la que se homenajeara en la Gala de Inauguración el día 27, será la Madrina de la presente edición y la "Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona", del que veremos una Selección de Cortos, será el Festival Invitado.

También contamos, en la Rueda de Prensa, con la presencia virtual de la creadora del Cartel de la presente edición, Miefen Zhou, a través de un video de presentación, que prometió visitarnos durante la celebración del Festival.

Video de presentación del Cartel a cargo de su creadora

La edición de este año, que se desarrollara entre los días 27 de enero y el 4 de febrero, y contara con los Cines Babel, el CCC Octubre y el Colegio Mayor Rector Peset como Sedes de sus Actos.

Victoria Cano con la estatuilla/trofeo

Como novedad, señalar que el Ayuntamiento de Alcàsser y Dona i Cinema comienzan una colaboración, con el objetivo de destigmatizar esta población, para las próximas ediciones se buscará que Alcàsser acoja una Sección Paralela.

Organización, colaboradores e invitados

sábado, 14 de enero de 2023

NADIE SALDRÁ VIVO DE AQUÍ de Santiago Menghini

Algo que me suele dar verdadera pereza cuando veo una cinta de género, es cuando para "supuestamente" dotar de interés a la misma, sus responsables la rellenan con historias de "interés humano" que, a la larga, lejos de aportar ese interés, terminan lastrando algunas de las posibilidades de la cinta.

Para justificar que "nuestra" protagonista acabe en esa pensión de "mala muerte", a mí me basta con que esté pasando por apuros económicos, pero esa acumulación de dramas: inmigración ilegal, trabajo donde la explotan, el timo de los papeles, la subtrama con la enfermedad y muerte de la madre..., me parecen excesivamente redundantes, principalmente porque luego apenas desarrollan y explican que es lo que realmente está pasando en la casa, que en principio es la principal trama de la película ¿o no?.

Tenemos entonces a una joven inmigrante ilegal, con un trabajo en el que la explotan, y con dificultades para hacerse con los papeles que le permitirían acceder a un mejor trabajo; y que además ha perdido recientemente a su madre a la que ha tenido que cuidar durante los últimos tiempos de la enfermedad, que se ve obligada, como solución de emergencia, a trasladarse a una casa ruinosa donde se alquilan habitaciones, y en la que pasan "cosas raras", además de tener un casero un tanto tenebroso con un hermano aún peor.

Pero, como ya he mencionado, la cinta se preocupa tanto de fijar las bases, que cuando llega la parte que nos interesa; porque creo que está claro que si he querido ver una cinta con el título "Nadie Saldrá Vivo De Aquí", lo del drama social no es precisamente lo que me interesa, esta apenas se desarrolla, o, lo que es peor, esta va dando tumbos entre tres argumentos que parecen pertenecer a diferentes historias. Y no desarrollo más esta parte porque me llevaría a los nunca deseados "spoilers".

Si hay algo que se puede salvar, o destacar, de la cinta, serían la fotografía, muy oscura y tenebrosa; y la dirección artística, especialmente en lo que al diseño de la casa de huéspedes se refiere; y siendo generosos algún momento aislado, especialmente algunas de las apariciones fantasmales (pero los fantasmas, no el monstruo final); pero por desgracia todo esto termina lastrado en una cinta con una falta de ritmo preocupante, un guion que va dando tumbos sin concretar ninguna de sus posibilidades; y unas subtramas sociales demasiado típicas y tópicas, para resultar efectivas, agravadas por la ingenuidad de la protagonista.

Poco terror, y fallido drama. Aburrida, y sin ritmo.