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viernes, 1 de septiembre de 2023

¿DE QUÉ NOS REÍMOS EN EUROPA? (2023) PARTE 2

Y continuamos con el repaso del Ciclo coordinado por Daniel Gascó, con la Segunda Parte de esta reseña, dedicada, en esta ocasión, a la segunda mitad del mismo, es decir, las últimas 12 cintas que integraron la programación del mismo.

Daniel Gascó durante una de las presentaciones
 

Viernes 18 agosto

LA AMIGA DE MI AMIGA de Zaida Carmona

Y arrancamos curiosamente con una que no pudimos ver en el Ciclo, la coincidencia en fechas con un Pase de Prensa de la Ópera Prima como Director de Mario Casas tuvo la culpa; pero al igual que comentamos con motivo del pase de MAMÁ, HAY UN HOMBRE BLANCO EN TU CAMA, sin problemas, ya que esta "flojita" cinta de amores (y enredos) lésbicos ya la habíamos visto, no una sino dos veces (el Ciclo de Cine de Verano del pasado año en La Nau, y la Sección Oficial de Largometrajes de este año de DONA I CINEMA). Es más, tras la primera de esas proyecciones tuve la oportunidad de sacarme una de mis "Fotos con..." con Zaida Carmona (directora, coguionista, actriz) y Alba Cros (Actriz) de la conta.

El pasado año con Zaida Carmona y Alba Cros

Sábado 19 de agosto

DIE BERGKSTZE / THE WILD CAT de Ernest Lubitsch

Y llegó la Sesión Anual de Cine Mudo con música en directo, y, de nuevo, una cinta muy divertida (y avanzada para su época, 1921) del maestro Lubitsch, que o bien criticaba, o bien le sacaba punta a temas como el militarismo, la guerra, el feminismo (esa protagonista femenina mucho más fuerte, tanto física como psicológicamenta a la mayoría de personajes masculinos), la belleza (en este caso masculina, con ese soldado "ligón" y seductor)..., y que al parecer en su época no funciono demasiado bien en taquilla.

No llegó al nivel de LA MUÑECA o LA PRINCESA DE LAS OSTRAS (las anteriores obras mudas del maestro emitidas en el Ciclo), pero el nivel de comedia era muy, muy, alto.

Pero la música experimental, que acompañaba la experiencia, te sacaba, al igual que en las anteriores sesiones, de trama en todo momento. Yo ya he aprendido a desconectarme mentalmente, pero hay gente que no lo consigue, y algunos responsabilizaban a la música del resultado final de la cinta. Por una parte, es una pena, pero por otra es totalmente lógico.

The Wildcat Quartet

Domingo 20 de agosto

THE ADMIRABLE CRICHTON de Lewis Gilbert

Con unos créditos originales que la identificaban como PARADISE LAGOON (Seguramente una de esas curiosas historias que implican el cambio de título de una cinta durante su rodaje), y basada en una relato del autor de PETER PAN, J.M. Barrie,  se trata de una simpática comedia en la que una aristocrática familia inglesa (Padre, 3 hijas y 2 de los pretendientes de estas) tras el naufragio del yate en que viajan, quedan atrapados en una isla desierta en la que la situación la termina salvando el mayordomo de la familia, acompañado por la "chica para todo" de la misma, produciéndose el habitual cambio de roles.

Un detalle curioso, y de cotilleo (y que te servirá si alguna vez juegas a aquello de "los grados de separación"), El director, Lewis Gilbert, dirigió 3 cintas de James Bond, una de ellas con Sean Connery (SÓLO SE VIVE DOS VECES). La protagonista femenina de esta cinta. la "chica para todo", es Diane Cilento. Diane Cilento, años más tarde, se casó con... Sean Connery (y además fue la madre de Jason Connery). No aporta nada al resultado de la cinta, pero ahí lo dejo como curiosidad.

Martes 22 de agosto

LA VIE AU RANCH de Sophie Letourneur

No es por poner pegas, o tal vez si, pero la presentación de una cinta no puede empezar con "Cuando programe esta cinta, aún no la había visto...", ya que (manías que tiene uno), no sabes si la cinta es una comedia (que de eso se supone que va el Ciclo), y lo que es peor, no sabes si es buena o no (que, llámame loco, creo que es importante a la hora de programar).

Repetimos con Letourneur, de la que el año pasado vimos la irregular ENORME (buen arranque o primera mitad, que se deshinchaba totalmente en la segunda), pero que en esta ocasión ni eso, es decir, ni arranque ni nada. Es lo que pasa si programas la película sin haberla visto previamente.

Una de esas cintas que sigue durante los días previos a la ruptura del grupo, a unas muchachas en época universitaria que comparten piso, pero centrándose en sus conversaciones privadas en la ese piso que comparten (el "rancho" del título) y sus fiestas.

El problema es que apenas pasa nada interesante, y que la cinta resulta aburridísima (por muy buenas que sean algunas de las actrices), y la cinta es todo diálogo (que no estaría mal si contaran algo interesante o divertido), en plan que nos enteramos de las cosas porque ellas lo cuentan, no porque lo veamos.

Además de comedia tiene más bien poco, por no decir nada.

 

Miércoles 23 de agosto

SMUGGLING HENDRIX de Marios Piperides

Ambientada en esa zona fronteriza entre el Chipre Griego y el Chipre Turco, más allá de la anécdota que hace arrancar la cinta (ese perro que pasa al otro lado de la frontera), algunas ironías sobre la burocracia fronteriza al principio de la cinta (la imposibilidad de entrar al perro desde la zona a la que este ha cruzado), y el estupendo chiste final (que no voy a desvelar), la cinta tiene poco de comedia, algún detalle simpático relacionado con lo anteriormente mencionado, pero de comedia lo que se dice comedia tiene bastante poco.

Pero la cinta salva ese detalle porque al menos hay que reconocer que es bastante buena. El argumento es atractivo, las reflexiones de los personajes (habitantes de ambas zonas en conflicto) son interesantes. y el reparto funciona a la perfección.

Así que como película muy bien, siempre y cuando sepas que comedia muy poquita (que algo hay, pero no tanto como para catalogarla como tal).

Jueves 24 de agosto

KO TO TANO PEVA / Ко то тамо пева / LÍNEA NO REGULAR de Slobodan Sijan

Distraída cinta, rodada en 1980, de la ya desaparecida Yugoslavia, a la que hace unos años un grupo de críticos españoles eligió como la Mejor Cinta Yugoslava (aunque yo siempre he desconfiado un poco de esas cosas, ya que dudo que estos críticos conocieran en su totalidad la producción yugoslava).

Tragicomedia, con buenos momentos en ambos sentidos, sobre un grupo variopinto de personas, que en 1941 realizan un viaje en un cochambroso autobús desde Serbia a Bulgaria, viviendo divertidas, absurdas y trágicas aventuras durante el mismo.

No puedo evitar comentar que en muchas ocasiones, algunos críticos y parte del público, suele dar puntos extras a cintas por provenir de lo que ellos llaman "cinematografías poco habituales en el cine comercial", y, como en esta ocasión se trata de "obras maestras" o "importantes" a cintas que "están bien", o son "entretenidas", como en este caso, pero no pasan de ahí.

Entretenida, divertida a ratos, dramática en otros, y con un final muy contundente.

Viernes 25 de agosto

SOGNI D'ORO de Nanni Moretti

Cinta primeriza de Nanni Moretti (su tercer largometraje si no recuerdo mal), que intenta jugar a la crítica hacia las reacciones de determinado público (en el que me incluyo, ¡vaya por Dios!) hacia determinado cine (ese serio y supuestamente trascendente, que al parecer tiene que gustarte, aunque la taquilla y los espectadores no respondan).

A mí no me gusto nada, evidentemente, e incluso hubo un momento en que me provoco cierto enfado, cuando el director/protagonista llama "espectadores inútiles" a aquellos que no entienden su cine.

Algunos me dirán que el mensaje era otro, pero vista la cinta no puedo evitar pensar lo contrario.

Sábado 26 de agosto

POSTRIZINY (TIJERETAZOS) de Jiri Menzel

Divertida, a ratos, especialmente en aquellos momentos en que el protagonismo cae en manos de la actriz protagonista (Magda Vásáryová), ya que el resto, incluido el "pesado" personaje del hermano del protagonista, resulta algo irregular, y no siempre funciona.

Al igual que sucedía con la cinta yugoslava, esa tendencia de dar puntos extras a cintas de nacionalidades poco habituales en salas comerciales, en este caso Checoslovaquia, a veces ocasiona que se trate como obras cumbre e importantes a cintas que simplemente son entretenidas (cosa que no está mal, pero no es lo mismo) como en este caso.

Domingo 27 de agosto

YOYO de Pierre Étaix

Irregular, pero con buenos momentos, especialmente durante la primera mitad de la cinta.

El primer tercio de la cinta, homenaje al cine mudo, como ya he comentado, está lleno de gags bastante divertidos, es bastante bueno, pero después la cinta se diluye un poco, especialmente desde el punto de vista argumental, al desaparecer los padres del protagonista, y cederle a este (ya adulto, ya que al principio aparece de niño) el protagonismo casi absoluto.

Sigue teniendo sus momentos (el gag de la guerra o el de la llegada de la televisión a nuestras vidas), pero argumentalmente, repito, es demasiado deslabazada...

Y además desaprovecha la presencia de Claudine Auger.

Divertida en su conjunto, pero pudo ser mucho mejor.

Martes 29 de agosto

NEW KIDS TURBO de Steffen Haars y Flip Van der Kuil

Tal y como la recordaba del lejano FESTIVAL DE SITGES de 2011: politicamente incorrecta, descerebrada, grosera, violenta, absurda... (como decia el presentador del Ciclo, Daniel Gascó, con todos los pecados que puede tener hoy en día una película)... pero tremendamente divertida.

Eso si, NO ES PARA TODOS LOS PALADARES.

Un grupo de descerebrados que son despedidos de sus trabajo, y tras descubrir que el dinero que les proporciona el para no les da "para casi nada", deciden dejar de pagar por las cosas, provocando una reacción en cadena que lleva a situaciones tan absurdas como... (¿Creias que lo hiba a contar?)

Hay un precedente, la serie televisiva NEW KIDS ON THE BLOCK, y una secuela, NEW KIDS NITRO, igual de salvaje, y que servidor pudo ver en Sitges 2012. 

Miércoles 30 de agosto

GLI ANNI RUGENTI de Luigi Zampa

Aunque en la actualidad el argumento ya está muy visto (aunque bien hecho continua siendo eficaz), esta historia de "pueblecito" italiano", en la época del "Ducce", cuyas fuerzas vivas (y corruptas) andan esperando a un "inspector de incógnito", y preparan toda una serie de actividades para poder engañarlo, incluida la seducción de este por parte de la hija del alcalde, pero con el consiguiente error de confundir a un inocente "vendedor de seguros" con el susodicho, resulta tremendamente divertida, en ocasiones agridulce (Ver ese final), pero siempre efectiva.

Gran reparto: Manfredi, Cervi, Moschin, Michèle Mercier..., grandes momentos (la destrucción de ese "pisito" del alcalde, por ejemplo), y muy buenos diálogos, especialmente los puestos en boca de ese vendedor, al que interpreta Manfredi, llenos de ironía.

Una "joyita menor" de la comedia italiana.

Jueves 31 de agosto

LUXEMBOURG, LUXEMBOURG de Antonio Lukich

Una sensación parecida a la que me provoco la cinta del mismo director (MY THOUGHTS ARE SILENT) el pasado año, es decir, idea prometedora, en esta ocasión una historia de dos hermanos gemelos (el "bueno" y el "no tan bueno"), que desde Ucrania, se enfrentan a la enfermedad de su ausente padre en Luxemburgo, que no llega a concretar sus expectativas por la dispersión de sus diferentes subtramas (la relación del "bueno" con su mujer y la familia de esta, la relación del "no tan bueno" con la anciana del accidente), que provoca que cuando llega el momento del viaje juntos, este llegue un tanto tarde, y de manera no muy clara con los acontecimientos paralelos.
 
Aun así, superior a aquella (que se deshinchaba una vez presentados los personajes y la trama), ya que en esta ocasión los momentos afortunados no desaparecen llegado ese punto, y siguen intercalándose con la trama.
 
Irregular, pero más que aceptable cinta, pero más próxima al drama que a la comedia (que no es que no tenga sus partes, opero estas resultan demasiado negras en muchas ocasiones como para incluirla en esa categoría).

Y ADEMÁS...

Previamente a las "pelis" del Ciclo pudimos ver una serie de cortometrajes (10 en total), todos rodados en el Centre del Carme, y emitidos de 2 en 2, y en bucle, lo que quiere decir que los hemos visto unas 5 veces cada uno.

Algunos buenos y entretenidos, otros más flojos. Bajo el genérico de CCCC STORIES, y con los títulos: PERSPECTIVA, GOOD JOB!, BOCHORNO, AIRES, RITUAL, FOLLOWERS, TURNO DE NOCHE, JUEVES, TIEMPO PERDIDO, y VISITA GUIADA, en estos hemos podido ver historias, que como comentaba la "guía" del último episodio, de parejas que se reencuentran, parejas que se forman, trabajadores del museo que bailan en sus salas, padres ausentes que montan exposiciones familiares..., algunos de ellos con actores/actrices, o personajes, que ya conocíamos como Maria Zamora, Tania Fortea, ChorizaMay, CabraFotuda..., y en las predominaba la comedia.

Según parece habrá Segunda Temporada. Veremos.

Como el año anterior, el exito de público del Ciclo, especialmente durante la primera mitad del mismo, con algunos "llenazos hasta la bandera", prácticamente aseguran la continuidad del Ciclo para el año que viene, así que...

¡¡¡NOS VEMOS EN LA PRÓXIMA EDICIÓN!!!

miércoles, 30 de agosto de 2023

¿DE QUÉ NOS REÍMOS EN EUROPA? (2023) PARTE 1

Un año más llegó el verano, y con él el Ciclo de "Comedia Europea" que el CCCC Centro del Carmen lleva organizando en su Claustro Gótico desde hace cinco años.

Unas sesiones de "terracita" de verano, coordinadas nuevamente por Daniel Gascó.

Este año el Ciclo lo componían 25 películas de las que procedo a realizar un rápido repaso en Dos Partes.

Aquí va la Primera (con las 13 Primeras Cintas).

Jueves 3 de agosto

CHANGEMENT D'ADRESSE de Emmanuele Mouret

En Anteriores Ediciones del Ciclo, Mouret ya nos había proporcionado algún que otro momento de diversión.

Y aunque esta también nos da algún que otro momento de entretenimiento, hay que reconocer que es la más floja de las cintas que hasta el momento he visto de su director/protagonista/guionista. 

En mi opinión, no le habría venido mal que contara de forma paralela a su historia la de la compañera de piso, en lugar de limitarse a que ella le hablara de sus experiencias; y quizás desarrollar algo más al personaje de la alumna/novia, que tal como queda resulta bastante "abofetable" e imprecisa en sus actitudes.

Con todo, divertida.

Viernes 4 agosto

PORRIDGE de Dick Clement 

Versión Cinematográfica de una popular serie de televisión inglesa del mismo título, dirigida por Clement, y con guion del propio Clement y su habitual socio en estos menesteres, Ian La Frenais 

Buenas actuaciones, divertidísimos diálogos llenos de dobles sentidos y mucha mala leche, estupendas situaciones cómicas... y todo ello en el interior de una prisión.

Divertidísima (para un servidor, a falta de tres cintas cuando escribo estas líneas, la mejor del Ciclo).

Según parece, el plan era continuar con la serie tras la película, pero el fallecimiento de uno de sus actores, Richard Beckinsale, el compañero de celda (y fatigas) del protagonista, Ronnie Barker, provoca la cancelación de una nueva temporada.

En el 2017/2017 hubo un intento de resucitar la serie, dando pie a un telefilm, y una temporada de apenas 5 episodios.

Sábado 5 de agosto

2 DAYS IN PARIS de Julie Delpy

Mira que a un servidor Delpy nunca le ha hecho mucha gracia, aunque hay que reconocer que sólo la conocía en su faceta de actriz y guionista, pero en esta ocasión me lo pase en grande con esta cinta coprotagonizada por un sensacional Adam Goldberg, y los padres de Delpy (interpretando a ¡¡¡los padres de Delpy!!!!).

La dirección era un poco, llamémosle, "nerviosa", o sea, cámara en mano con continuos "tembleques", pero los diálogos, y las actuaciones compensaban con mucho ese detalle, haciendo de la experiencia un rato tremendamente entretenido.

Domingo 6 de agosto

DER BEWEGTE MANN (EL HOMBRE DESEADO) de Sönke Wotmamn

Entretenida, pero irregular, adaptación de un par de comics de Ralph Köning que, a pesar de aparecer en un cameo en la cinta, nunca se mostró del todo satisfecho con el resultado, que encontraba demasiado suavizado, principalmente en la parte sexual de la historia.

Buenos actores, especialmente los dos protagonistas, Til Schweiger y Joachim Król, y algunos momentos típicos de "comedia de enredo", para una cinta entretenida a ratos, y que sirve perfectamente para pasar un buen rato.

Martes 8 de agosto

BIANCO E NERO de Cristina Comencini

Discreta cinta, obra de la hija de Luigi Comencini.

Una cinta que mezcla enredos amorosos (variante infidelidades) con el tema del racismo (eso sí, visto desde ambos lados, y dejando tanto a unos como a otros no muy bien, especialmente a aquellos que en principio trabajan en una ONG para evitar ese racismo), en una cinta irregular, que aunque con algunos momentos interesantes, en ambos apartados (comedia y representación del racismo), resulta demasiado "light" (los personajes son demasiado ¿buenos?, a pesar de sus recciones) en ambos sentidos.

Menos mal del "giro" final (que no voy a desvelar), porque si la cinta llega a terminar como parecía...

Miércoles 9 de agosto

VIZONTELE de Yilmaz Erdogan y Ömer Faruk Sorak

Irregular cinta, pero un gran éxito en su momento, 2001, en su país natal, Turquía, que llego a generar una segunda entrega; y que quizá en un ciclo que no fuera de comedia (o si la idea que tienen los turcos de comedia se pareciera algo más a la nuestra) seguramente habría ganado algunos puntos.

La historia de ese pequeño pueblecito turco, cuyo único entretenimiento es el cine, al que llega la televisión, una televisión (el aparato propiamente dicho) que la delegación encargada se ha limitado a dejar en el pueblo sin que las autoridades de este sepan como poner en marcha, funciona a ratos (todo lo relacionado con el "loco Emir", algunos momentos con el alcalde, los chistes con el funcionario que está perdiendo el pelo, las dificultades y quejas del dueño del cine), pero que en conjunto queda algo desdibujada con historias que se apuntan, pero apenas se desarrollan (los hijos del alcalde, tanto el que se marcha a cumplir el servicio militar, como el borrachín), o que aquí no llegan a cuajar por esa forma de tratar las historias de los turcos (¿en serio hacía falta que el golpe dramático estuviera al final de la "peli" dejandonos ese sabor agridulce en la boca?)

Jueves 10 de agosto

LA VIDA POR DELANTE (1958) de Fernando Fernán Gómez 

Divertida comedia negra (muy negra), de esas en las que te ríes mucho, pero si piensas en aquello de lo que te estás riendo no puedes dejar de pensar ¿De qué narices me estoy riendo si a estos dos todo lo que les pasa es bastante pesimista cuando no desagradable?. (Así somos, siempre riéndonos de las desgracias ajenas).

Buenas interpretaciones de Fernando Fernán Gómez (rompiendo en varias ocasiones "la cuarta pared") y Analía Gadé, y un gran conjunto de secundarios, en papeles más o menos largos (algunos episódicos), entre los que destacaré a Manuel Alexandre, José Isbert (Sensacional toda la escena del interrogatorio policial tras el accidente), Rafaela Aparicio, y unas jovencitas Gracita Morales (en plan alumna empollona) y Pilar Casanova (en plan alumna enamorada ¿Por qué esta muchacha solo hizo tres "pelis" con lo que prometía?.

La cinta contó con una secuela, LA VIDA ALREDEDOR (también obre de Fernán Gómez), que busque tras la proyección y logre hallar, encontrándome con otra comedia, que si bien es verdad está unos peldaños (muy pocos) por debajo de la primera entrega (algo normal eliminada la sorpresa), resulta también muy divertida.

Viernes 11 de agosto

UN HÉROS TRÈS DISCRET (UN HÉROE MUY DISCRETO) de Jacques Audiard

Las referencias, y el reparto (Kassovitz, Trintignant, Berléand...), me había hecho concebir esperanzas, pero dos "cositas" me las arrebataron:

1.- Meterla en un ciclo de comedia supone tener la mente demasiado abierta. Porque sí, vale, hay ironía (puedes tirar por ahí), pero... (y aquí se conecta con la segunda).

2.- El equilibrio entre lo que se cuenta y el cómo se cuenta no funciona, y momentos que podrían funcionar como comedia raramente lo hacen.

UNA PELÍCULA "MUY" DISCRETA.

Sábado 12 de agosto

L'UOMO IN PIù de Paolo Sorrentino

De nuevo la pregunta: ¿Qué hace aquí esta cinta que de comedia no tiene nada?

Y además, en esta ocasión, ni ironía ni nada.

Las historias de dos personas que responden al mismo nombre, un famoso cantante y un jugador de futbol en racha, cambia drásticamente cuando se descubre que el primero tiene relaciones con menores, y el segundo tras negarse a participar en un "chanchullo" sufre una lesión que lo aleja del juego (la cinta no deja nada claro si lo primero y lo segundo están directamente relacionados), y además lo que él esperaba un prometedor futuro como entrenador tampoco llega a hacerse realidad, da lugar a dos dramas, que solo se unen de forma muy "por los pelos" al final, y que no funciona por la falta de empatía con los personajes, ya que, si lo piensas bien, se merecen lo que les pase, sí incluso el futbolista, empeñado es ser entrenador (por encima de su vida personal y, también, laboral), provocando que sus dramas sean muy poco interesantes.

Y si alguien trata de hablarme del discurso final del cantante (Toni Servillo), le dire que (a pesar de lo bueno que es el actor) con los actos de este personaje queda totalmente falto de sentido.

Un dramón muy aburrido.

Domingo 13 de agosto

PAPPA ANTE PORTAS de Loriot

Y por fin una comedia "comedia", que tal como hiva la semana nos vino de perlas.

Irregular, pero divertida (combina buenos momentos con otros no tan logrados), historia sobre ese hombre recientemente jubilado, que trata de involucrarse en las tareas del hogar como lo hacía en la empresa (el paralelismo entre el ahorro en la compra de material de oficina, un 50% por 500 paquetes de 500 folios, y el de la compra del hogar, esos botes de salsa a granel (mostaza, creo recordar), ¿y cuánto me ahorro si compro 50?, estupendo); entrando a saco en todas las parcelas (reorganiza, por ejemplo, el trabajo de la asistenta), y haciendo casi todo mal, y que saca de quicio a su esposa que ya tenía su día a día bastante bien organizado.

Martes 15 de agosto

ROMUALD ET JULIETTE / MAMÁ, HAY UN HOMBRE BLANCO EN TU CAMA de Coline Serreau

Por cuestines personales, que no vienen al caso, tuve que abandonar la proyección cuando a penas llevavamos media hora (más o menos) de proyección.

Pero no importa tanto, porque ya la vi en su día, aunque en realidad si importa, ya que era una de las "buenas" del Ciclo, y de la que guardo muy buenos recuerdos de cuando la vi, de estreno, en su día.

Miércoles 16 de agosto

HELSINKI NAPOLI (ALL NIGHT LONG) de Mika Kaurismäki

Nos lo pasamos en grande, ese miércoles, con esa comedia con toques policiacos obra de Mika Kaurismäki.

Gran reparto (Väänänen, Manfredi - padre e hija, Castaldi, ...), con curiosidades como la ya mencionada presencia de Nino Manfredi y su hija Roberta interpretando a un padre y su hija; y cantidad de conocidos directores (Fuller, Jarmussh, Wenders) en papeles más o menos importantes.

La única pega, al menos para un servidor, que la fotografía y la iluminación eran demasiado oscuras. Y sí, ya sé que la acción transcurría de noche, pero...

Jueves 17 de agosto

ALLOTRIA (LAS PÍCARAS MUJERES) de Willy Frost

Divertida comedia "de enredo", variante "equivoco (o mejor engaño) de identidad", con esa mujer que se hace pasar por la esposa del marido de su mejor amiga (con la complicidad del matrimonio) para engañar a un antiguo (llamémosle) ligue (a la vez mejor amigo del marido) para comprobar lo que aún siente por ella, y...

Lo mejor, junto a la divertidísima escena de la terraza junto a los cuartos de los protagonistas, con los esposos tratando de cambiar de habitación, las osadías del guion, y más teniendo en cuenta el año de producción, 1936, como que los dos amigos antes de la boda estuvieran liados con la misma mujer (que para colmo resulta ser la que se encargara del nuevo vestuario de la esposa), y que propiciara esos momentos en que los dos protagonistas masculinos se muevan por la casa de esta como si ya la conocieran...

Un "puntito" negativo, que al sarcástico mayordomo del esposo no se le saque el partido que merecía, sobre todo teniendo en cuanta sus intervenciones anteriores a la boda.

Lo dicho, DIVERTIDA.

Y así arranco el Ciclo...

¡¡¡CONTINUARA!!!

lunes, 19 de septiembre de 2022

DE ACTRIZ A DIRECTORA - DOWN N'HI DO de Mireia Ros

Un año más, el "Octubre Centro de Cultura Contemporánea" se convierte en la Sede del Ciclo "DE ACTRIZ Y DIRECTORA", organizado por "Dona i Cinema", cuya nueva edición arrancó el pasado viernes 16 de septiembre.
 
La actriz, y realizadora, Mireia Ros, que este año también será una de las "Ateneas" del Programa Atenea, también organizado por la "Asociación Dona o Cinema", fue la encargada de abrir el Ciclo.

Aunque inicialmente estaba previsto que el Ciclo se iniciara con la Ópera Prima como realizadora de Ros, LA MOÑOS, unos problemas técnicos obligaron a sustituir esta cinta por su último trabajo como directora, el estupendo documental DOWN N'HI DO.

El Ciclo, presentado por una de las máximas responsables de la Asociación, Giovanna Ribes, arranco con una breve presentación del documental a cargo de la mismísima Mireia Ros.

Giovanna Ribes y Mireia Ros

Lo que en principio tenía que ser un "cursillo" sobre cine para jóvenes discapacitados que la realizadora iba a impartir en el marco de la SGAE, se acabó convirtiendo en documental, casi de casualidad, cuando Ros pidió a un amigo que grabara en video la primera de las clases y este termino acudiendo al curso completo para seguir con las grabaciones.

Una vez finalizado el curso, Mireia Ros se encontró con más de 72 horas de metraje, y se decidió a hacer algo con el material, montando ella misma los momentos más interesantes para darle forma definitiva, en este trabajo de aproximadamente 1 hora de duración.

Mireia Ros

El documental sigue a Ros y a los 8 jóvenes con Síndrome de Down, que solicitaron participar en el programa, durante el "cursillo" en el que se trataron todas las áreas que intervienen en la realización de una película, para lo que se contó con profesionales de cada sector, con gente como por ejemplo, Silvia Marso (Interpretación); Manu Errando (Maquillaje); o Xavier Millán (Arte/Storyboards), y que termino con la realización de un cortometraje (¿DÓNDE ESTÁ IVÁN?) por parte de los jóvenes participantes, que se incluye en el metraje de la película y que aparece firmado por "los 8 magníficos".

Pero durante el metraje del documental, esos 8 jóvenes, no solo hablarán de cine. Los conoceremos como personas, sabremos de sus gustos, miedos e inquietudes; lo que nos permitirá saber algo más de lo que supone el Síndrome de Down para ellos, o para su entorno. Ni que decir tiene que todos derrochan un increíble carisma.
 
Los 8 magníficos con Mireia Ros

Tras la proyección, la actriz y realizadora Mireia Ros participo en un coloquio con el público durante el que nos hablo con más detalle del proceso de creación del documental; de algunas "cosillas" que se quedaron fuera porque no se filmaron, y que aunque estuvo tentada de ficcionar, opto por no hacerlo para mantener la autenticidad de lo que podemos ver; contó anécdotas del rodaje; y... nos habló del proyecto "de blockbuster" en el que está trabajando, u thriller histórico con toques de género fantástico, para el que esperemos que consiga financiación.

miércoles, 7 de septiembre de 2022

¿DE QUÉ NOS REÍMOS EN EUROPA? 2022 (2ª PARTE)


Y ahora continuamos con el repaso de la segunda mitad de las cintas que pudimos ver en este Ciclo que se desarrolló durante el pasado mes de agosto en el Claustro Gótico del CCCC Centro del Carmen.

En principio tendrían que ser 12 películas, como en la reseña anterior, pero los vientos y las lluvias provocarón cancelaciones y retrasos, y dos de las cintas, las alemanas PAPPA ANTE PORTAS (Atención, llega papá 1991) de Vicco von Bülow (Loriot) y Renate Westphal-Lorenz y DER BEWEGTE MANN (El hombre deseado, 1994) de Sonke Wortmann y Guldne Sänke Wortmann, se quedaron fuera.

Daniel Gascó durante una de las presentaciones
 

IL FEDERALE (El federal, 1961) de Luciano Salce

Divertida comedia italiana, escrita por los especialistas Castellano y Pipolo, con una estupenda pareja protagonista Ugo Tognazzi y Georges Wilson, y la participación de una jovencísima Stefania Sandreli (en una de sus primeras películas).
 
Ejemplo de lo que hoy llamaríamos "Road Movie", narra un viaje lleno de aventuras e inconvenientes por parte de un prisionero político y el militar encargado de llevarlo a Roma, durante el cual no solo les pasará de casi todo, sino que su relación también sufrirá algunos cambios.
 
Primera BSO oficial de Envío Morricone.
 
GAZON MAUDIT (Felpudo maldito, 1985) de Josiane Balasko
 
Divertida y fresca comedia, variación del tema "triángulo amoroso", con la novedad, al menos en el momento en que se realizó, de incluir el tema del lesbianismo.
 
Victoria Abril (esposa abnegada y que ya ha perdonado a su marido la que ella piensa es su única infidelidad) y Alain Chabat (el marido que se acuesta con todo lo que lleve faldas) son el matrimonio que ve perturbada su aparente tranquilidad con la llegada casual, un problemilla con el coche frente a la casa de la pareja, de esa lesbiana que interpreta Josiane Balasko (también directora y coguionista del film).
 
Estupendo trío protagonista, y situaciones hilarantes, en una cinta que provocó grandes risas entre el público asistente.
 
 
ÉNORME (Enorme, 2019) de Sophie Letourneur
 
Discreta cinta, con una buena pareja protagonista, Marina Fois y Jonathan Cohen; y con un buen arranque: la presentación de personajes (famosa pianista y su marido, representante, guardaespaldas, "almohada adicional"); su particular forma de vida (ella se dedica a los conciertos y ensayos y él controla todos los demás aspectos, incluidos el control de cuando debe tomarse ella la píldora); y conflicto (tras ayudar en un parto a él le entra el instinto paternal, y como ella no está por la labor... el comentario anterior sobre la píldora os habrá dado una pista).
 
El problema es que una vez ella se queda embarazada (no es un spoiler, basta con ver el cartel de la "peli") la cinta toma un camino, especialmente en lo que se refiere al comportamiento del personaje masculino, que a mí me saco de la trama, y ya no pude volver a entrar.
 
Pero igual es cosa mía, porque parte del público siguió riéndose en algunos momentos de esa parte.
 
DIE AUSTERN PRINZESSIN (La princesa de las ostras, 1919) de Emst Lubitsch
 
Un año más el Ciclo nos regaló una joyita de la etapa muda de Lubitsch.
 
Si el año pasado fue la genial LA MUÑECA, en esta ocasión nos han regalado la divertidísima LA PRINCESA DE LAS OSTRAS, que además comparte con aquella a su brillante protagonista femenina, Ossi Oswalda.
 
Y al igual que el año pasado contamos con música en directo a cargo de Truna Andrés. 
Truna Andrés
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


 
 
 
 
 
LUNA E L'ALTRA (1996) de Maurizio Nichetti
 
Divertida, y simpática, en su conjunto, no llega a ser todo lo redonda que podría haber sido, porque con la escusa de la magia y la fantasía se olvida de dotar la historia de coherencia, y de desarrollar el perfil de algunos de sus personajes.
 
Sin enrollarme mucho, la historia va sobre la sombra de una estricta profesora que "por arte de magia" (literalmente) se separa del cuerpo de esta, y tras transformarse en una mujer idéntica a aquella, empezará una vida paralela, provocando múltiples equívocos y enredos.
 
Lo mejor, la labor de su protagonista femenina, laia Forte.
 
 
ALMANYA WILLKOMMEN IN DEUTSCHLAND (Almanya Bienvenido a Alemania, 2011) de Yasemin Samdereli
 
A partir de una historia real, de carácter biográfico, la realizadora y coguionista de la cinta se marca un emotivo, y muy divertido, homenaje a su familia, y especialmente a su abuelo, con esta estupenda cinta en torno a una familia turca, asentada en Alemania, que a instancias del abuelo decide realizar un viaje a su patria de origen.
 
Durante el viaje, una de las nietas contará al más pequeño de la familia la historia familiar, que se irá mezclando con las anécdotas del viaje.
 
Durante los flashbacks de la historia del pasado se romperá en varias ocasiones "la cuarta pared" dando pie a momentos muy divertidos.
 
Una de las mejores cintas del ciclo.
 
 
MY THOUGHTS ARE SILENT (Mis pensamientos son silenciosos, 2019) de Antonio Lukich
 
Extraña y absurda (aunque este elemento está introducido de manera intencionada) historia en torno a un operador de sonido que es contratado por los creadores de un vídeo-juego sobre "el arca de Noé" para captar sonidos de varios animales autóctonos de Ucrania, para lo cual emprende un viaje por el país en compañía de su madre.
 
Es una pena, porque la cinta arranca de manera prometedora, esa escena con el dentista, la entrevista de trabajo, la presentación del personaje de la madre, e incluso algún momento de la visita al balneario junto a esta, pero poco a poco la "peli" va perdiendo fuelle e interés, y el humor absurdo deja de funcionar (esa parte final con los soldados).
 
Si tuviera que salvar o destacar algo, además de las escenas mencionadas, me quedo con la actriz que interpreta a la madre Irma Vitovskaya.
 
ICH BIN DEIN MENSCH (El hombre perfecto, 2021) de Maria Schrader
 
Aunque interesante, esta cinta despertó en un servidor sentimientos contradictorios.
 
Por un lado, la "peli" es interesante, pero no original, ya que la reflexión sobre si es posible una relación amorosa entre un humano y un robot ya la hemos visto muchas veces.
 
Su inclusión en un ciclo de COMEDIA me parece muy forzada, ya que más allá de un par de escenas irónicas con el robot comportandose (o intentándolo) como un humano ("humano cuñao" lo definia mi amiga Delia), la cinta ande lejos de buscar la carcajada..
 
La pareja protagonista (Maren Eggert y Dan Stevens), a la que servidor sumaria las breves intervenciones de Sandra Huller (la supervisora del experimento), cumple a la perfección, aunque él es demasiado robot (no es culpa suya, es como le han indicado que lo interprete), lo que provoca que como "hombre" no sea tan perfecto.
 
Al igual que ocurría con otra de las cintas del ciclo, COLD SOULS, pienso que funcionaría mejor como corto, mediometraje o episodio de una serie a lo TWILIGHT ZONE, pero reconozco que la cinta resulta correcta e interesante.
 

NO BUDGET STORY (Historia sin presupuesto, 1997) de Renos Haralambidis
 
Irregular cinta en torno a un aspirante a cineasta (el propio realizador de la cinta) que intentando sacar adelante su primera película acaba trabajando para un productor con intenciones nada claras y...
 
Mientras la cinta se mueve en el ambiente del cine: las dificultades para sacar adelante proyectos, los timos y estafas (el "prota" rueda un anuncio como director, guionista y actor, pero no ve un duro cuando el productor desaparece),... la cinta funciona con cierto interés, pero luego se dispersa, y las incursiones en el absurdo (la mayoría de las escenas que incluyen al ayudante del "mafioso" productor) y la metáfora (y esa obsesión del realizador por los pececitos metidos en bolsas de plástico), te sacan de la historia, y hacen que el interés decaiga bastante.

Tampoco ayuda mucho que se desaproveche al personaje femenino, y a la actriz que lo interpreta, Dimitra Papadina.
 
NARCO (2004) de Tristan Aurouet y Gilles Lellouche
 
Entretenida en su conjunto, y con algunos buenos momentos, especialmente en su primera mitad.
 
En el tramo final se dispersa un poco, y ese humor extravagante y políticamente incorrecto (habría que preguntar a los narcolépticos que opinan del tratamiento que se hace del tema) funciona a ráfagas intermitentes, pero cuando lo hace, lo hace de verdad.
 
Buen reparto con Guillaume Canet, Zabou Breitman, Benoit Poelvoorde, Jean-Pierre Cassel, François Berland (el Inspector Tarconi de las "pelis" de TRANSPORTER) y Guillaume Gallienne.
 
 
El exito de público de este año, con "llenazos hasta la bandera" en algunas sesiones, prácticamente aseguran la continuidad del ciclo para el año que viene, así que...

¡¡¡NOS VEMOS EN LA PRÓXIMA EDICIÓN!!!