NAVIDADES SANGRIENTAS 2014

   La ciudad: Alicante, la fecha: 13 de diciembre, el lugar: el Freaks Arts Bar, el evento: la edición número 12 de NAVIDADES SANGRIENTAS. Este año han sido un documental, dos películas, ocho cortometrajes y mucha, mucha diversión organizada por los chicos de FANTASTIKA TEAM RELEASE y YOSOYFANDE REANIMATOR con la colaboración de NIGHTFALL PICTURES, CINE MERCHANDISING y OTROS MUNDOS y la participación de EL BUQUE MALDITO. 

   Las puertas se abrieron a las 11:00, una horita para echar una ojeada a los Stands donde adquirir libros, películas o merchandising de lo más variado y para entrar en contacto con el ambiente festivo del evento.

Publico visitando los STANDS

   A las 12:00 comenzaban las proyecciones. Javi Prada presento el documental QUERIDOS MONSTRUOS que realiza a cuatro manos junto con su hermano Kiko Prada. Se trata de un muy interesante documental sobre el cine fantástico y de terror Made in Spain, que recoge entrevistas con destacadas personalidades que han currado en el genero desde sus orígenes hasta la actualidad y que recoge declaraciones de lo más interesantes. Las de Jesús Franco, por ejemplo, no tienen desperdicio.

Javi Prada presentando QUERIDOS MONSTRUOS

Antonio Mayans en una escena de QUERIDOS MONSTRUOS

   La sesión matinal se cerró con la proyección, a eso de las 14:00, de HI-8, un demencial film de episodios, yo conté ocho (imagino que uno por cada director que aparecía en los créditos: Tim Ritter, Brad Skyes, Marcus Koch, Ron Bonk, Chris Seaver, Todd Sheets, Donald Farmer y Tony Masiello) más la historia que servía de nexo entre ellos (en realidad de nexo más bien poco pero era la que se cortaba para ir dando paso al resto de episodios) que se caracterizaban no ya por su escaso presupuesto sino por su cutrez en todos los aspectos, aunque hay que reconocer que la de los zombies en el geriátrico tenía sus momentos graciosos, claro que la mayoría los tomaba prestados o eran variaciones de los ya vistos en COCKNEYS VS ZOMBIES.

   Entre las 15:30 y las 15:00 hubo un descanso para comer pero este estuvo amenizado por una sesión de TRAILERS GRINDHOUSE. Los que permanecimos en la sala de proyección lo pasamos en grande, no sólo por lo divertidos que resultaban ya de por si la mayoría de ellos sino por el juego de tratar de adivinar de que “peli” se trataba antes de que apareciera el título o por el detalle de tratar de recordar con que títulos se llegaron a proyectar o editar en España algunos de ellos.

   Y es que ver a día de hoy los trailers (en VO) de cintas como I DRINK YOUR BLOOD, I EAT YOUR SKIN, I DISMEMBER MAMA, ILSA SHE WOLF OF THE S.S., DOCTOR BUTCHER M.D. (versión USA de HOLOCAUSTO ZOMBIE) y algunas joyas del BLACKSPLOTATION como COFFY o DR. BLACK AND MR. HYDE resulta altamente hilarante.

   A partir de las 17:00 Yolanda Berenguer ejerció de maestra de ceremonias presentando los 8 cortos que optaban a los premios (MEJOR CORTO, SPLATTER, SCREAM QUEEN y MAS TREMENDO). Algunos cortos contaron con la presencia en directo o con un vídeo de presentación de sus realizadores.

Yolanda Berenguer
presentadora de los cortos a concurso

   Los cortos seleccionados fueron:

EXPEDIENTE MONSTER (Juan Bodi)

En 1.973, una patrulla del ejército español se encuentra en en Sahara Occidental a un extraño ser moribundo al que los pastores de la zona conocen como “Animal Demonio” Según ellos se alimenta de personas.

Juan Bodi presentó EXPEDIENTE MONSTER

   Aunque se deja ver sin problemas, lo cierto es que con los recursos con los que contaba tal vez hubiera funcionado mejor tomándose menos en serio a si mismo o mostrando menos al bicho. De todos modos es uno de esos cortos especialmente disfrutables en certámenes de este tipo.

MONGUIS (Isaac Berrokal)

Una joven montañista se pierde y termina pidiendo ayuda a un grupo de psicópatas con deficiencia mental.

   Jóvenes de acampada que se encuentran con familia de locos asesinos y caníbales ¿Os suena? A la presentadora Yolanda Berenguer la familia protagonista le recordaba a la familia Gutierrez de CARNÍVOROS (Manolito Motosierra) Quienes somos nosotros para discutir con uno de sus miembros.

VIGILANTES (Hermanos Prada)

Es Navidad en un centro comercial cuando…

Javi Prada presentó VIGILANTES

   Segundo trabajo de los Hermanos Prada que vemos en el evento, se trata de un corto que forma parte de una película mayor #SEQUENCE compuesta por varios cortos todos ellos de 3 minutos y resueltos en un plano secuencia... Interesante y con final sorpresa.

MR. DENTONN (Ivan Villamel)

En una fría noche de invierno, Laura lee a su hermano David el cuento de un extraño ser que ataca a los niños. De repente, un escalofrío recorre el cuerpo de Laura sintiendo una extraña presencia en la casa. Es él.

   Estupendo y muy atmosférico. Cuenta lo mismo que la aburrida THE BABADOOK en tan sólo 9 minutos… pero mucho mejor.

LA NOUVELLE VAGUE SI QUE MOLABA (Simón Fariza)

Jacinto Nach está ante su gran oportunidad, su primera película está próxima, pero para ello debe rodar un corto que demuestre que está preparado.

   Disparatado corto que si ya comienza bien mostrando, con bastante ironía y mala leche, el proceso de filmación de un corto de bajo presupuesto alcanza cotas demenciales (en el sentido positivo del termino) cuando tras un giro que no es ocasión de desvelar entra en la demencia absoluta en la que tienen cabida peleas karatekas, luchas de espadas laser… Divertidísimo.

ALCACHOFAS PIRAÑA DEL ABISMO PREHISTORICO (Javier Lozano Sánchez)

Crorc, un tranquilo troglodita, se ve de pronto envuelto en una lucha por la supervivencia contra unas alcachofas piraña.

   Ya habéis leído el argumento ¿Qué más queréis que os diga? Totalmente absurdo y totalmente divertido

SUJETO DARWIN (Fernando Sánchez Criado, Manuel Luna Padilla y David Cruz Ramírez)

Un hombre descubre que se encuentra en una apestosa y sangrienta fosa común plagada de cadáveres humanos a punto de convertirse en “Resucitados”. En su intento de escapar conoce a una chica que inexplicablemente, al igual que él, aún permanece con vida. Ambos compartían el terror y la ansiedad por sobrevivir a aquel horror… lo que jamás podrán imaginar es el original desenlace de su espada, que no dejara indiferente a ningún espectador…

   Adaptación de una historieta de Manuel Amaro publicada en KILLERS TOONS. Resulta un corto agobiante e inquietante. La única pega, para un servidor es esa forma de contar la historia visualmente como si de un comic se tratara, en plan 300, pero como ya he dicho es una apreciación personal mía. Por lo demás la historia está muy bien.

METAMORPHOSE (Sergio Morcillo)

Una joven vivirá una aterradora experiencia en lo profundo del bosque, cuando la sangrienta realidad supere a sus perores pesadillas.

Sergio Morcillo presentó METAMORPHOSE

   Cuando THE ABC´S OF DEATH 2 era un proyecto sus responsables sacaron la M a concurso. Este fue uno de los cortos que opto a ella. Estupendo corto, brutal y conciso, que ya se ha paseado por unos cuantos festivales, entre ellos NOCTURNA y SITGES  siempre recibido con aplausos y vítores.

A su realizador, Sergio Morcillo, le hicieron el hombre más feliz del mundo cuando un espectador presente en la proyección le dijo que su corto le había recordado ALTA TENSIÓN de Aja. Curiosamente uno de los favoritos de nuestro amigo Sergio.

   La fiesta continuo, ya entradas las 19:00,  con una sesión patrocinada por EL BUQUE MALDITO. Diego López presento al realizador Victor Garcia (responsable del cortometraje EL CICLO y de los largos RETURN TO HOUSE ON HAUNTED HILL, REFLEJOS 2, HELLRAISER REVELATIONS) que trajo su último trabajo THE DAMNED, cinta que tal vez algunos conozcáis ya de cuando se emitió en Sitges en 2013 con el título de GALLOWS HILL.

Diego Lopez y Victor Garcia

    Tras la cinta Diego Lopez y Víctor Garcia hablaron sobre la cinta y  sobre la carrera del realizador en una charla llena de anécdotas interesantes, tremendamente jugosas sus declaraciones sobre el rodaje de HELLRAISER. REVELATIONS o las historias sobre el final alternativo que los productores querían para su última “peli”.

Víctor Garcia con
Evita de Luna y Nena Gogó

   Y para finalizar, ya a las 22:00, la entrega de premios, amenizada por la presencia de un habitual de las NAVIDADES SANGRIENTAS el “Elvis cervecero”  y de las espectaculares Evita de Luna y Nena Gogó que ejercieron de atractivas Mama Noel.

   Los premios fueron para: QUERIDOS MONSTRUOS (SCREAMOVIE), Marta Molero (SCREAM QUEEN) por METAMORPHOSE, MR. DENTONN (MEJOR CORTO), MONGUIS (SPLATTER) y ALCACHOFAS PIRAÑA DEL ABISMO PREHISTORICO (CORTO TREMENDO).

   Oficialmente el evento termino tras los premios pero algunos de los presentes nos fuimos de cena (y cerramos el local) y los más valientes de fiesta nocturna... pero esa ya es otra historia.

Al parecer NAVIDADES SANGRIENTAS desaparecerá como tal ya que a partir del próximo año los responsables del evento planean transformado en dos, que con el nombre de HORROR WEEKEND tendrán lugar en mayo y diciembre. Espero poder estar para contarlo.

evilbrain666 estuvo en NAVIDADES SANGRIENTAS 2014

Visitando los STANDS

Con Javi Prada

Con Víctor Garcia

Con Manolito Motosierra

Con Evita de Luna y Nena Gogó

... y robando premios

OUIJA de Stiles White

   Empieza la película y durante los créditos se puede leer BASADO EN EL JUEGO DE HASBRO. Una duda asalta mi mente ¿Ha conseguido HASBROlos derechos de comercialización de las tablas OUIJA? Porque de ser así lo de las Ouijas con el logo de HASBRO les hace perder el respeto (y el miedo) que uno pueda tenerles a las tablas de marras, o ¿Tiene HASBRO algún juego en plan CLUEDO, o similar, llamado OUIJA? Si es así y alguien lo conoce por favor que me explique de que va.

   Dicho esto la “peli” es de un tópico que tira de espaldas con un argumento que ya hemos visto miles de veces. Tras el aparente suicidio de una joven su hermana, que no termina de creerse la historia oficial, y unos amigos utilizan una tabla ouija (que casualmente encuentran en casa de la fallecida) para comunicarse con ella y saber lo ocurrido, ya que la hermana nota una presencia en la casa. El grupo entrara en contacto con un espíritu que ellos creen que es la fallecida pero… ¿Hace falta que siga?

   El problema no es lo tópico de las situaciones, como ya he comentado en alguna ocasión bien manejados los tópicos pueden funcionar bien, sino lo mal desarrolladas que están las mismas. Como muestra: tras la primera sesión con la tabla  tras unos ruiditos extraños que sirven para separar al grupo a uno de ellos una presencia invisible le estampa la cabeza contra un espejo. Unos minutos después los personajes, incluido la víctima del percance, se comportan como si no pasara nada y fuese lo más normal del mundo estampar tu cabeza contra los espejos.

   Si a esto añadimos que la cinta tarda en arrancar porque sus responsables han intentado, pero no conseguido, introducir un elemento dramático para justificar la primera sesión de ouija, como si hiciera falta algo más que un ”mira lo que me he encontrado” para crear una escena de este tipo. Y el problema no está en el elemento dramático en sí, que sobre el papel tiene lógica, pero como no has presentado mínimamente a la fallecida para el espectador carece del interés que se le supone.

   Y tampoco la realización ayuda mucho, las escenas de las muertes están muy pobremente tratadas. Vamos que son “un quiero y no puedo” imitar a DESTINO FINAL. Y los trucos de guión o se ven venir a la legua (la supuesta identidad del espíritu) o son de un tramposo que tira de espaldas (las intenciones del mismo). Y ese final – OJO SPOILER – abierto al más puro estilo de Carpenter y su PRÍNCIPE DE LAS TINIEBLAS (en intenciones que no en resultados) – FIN DE SPOILER – hacen de esta cinta un producto tremendamente aburrido.

   Un consejo, si quieren ver una cinta de terror entretenida y con tabla de ouija de por medio busquen (los que no la conozcan) o revisen (los que si) WITCHBOARD de Kevin S. Tenney, lo pasaran mucho mejor que con esta.

Ya no se hacen "pelis" de OUIJAS como antes

ZOMBEAVERS de Jordan Rubin

   Aunque ya está disponible en castellano con el título de CASTORES ZOMBIES utilizo el original ZOMBEAVERS porque me hace más gracia, de echo es lo único que me hace gracia de la “peli”, bueno eso y el que las protagonistas femeninas luzcan tipo, algunas más que otras, durante toda la cinta y aunque no voy a ser yo quien se queje por ello no es bastante para animar una cinta que en principio prometía ser aquello de “mala pero divertida”, el concepto de la “peli” daba para ello, pero que no aprovecha ninguna de sus posibilidades quedándose en “mala” a secas.

   Y lo malo no es que la cinta sea una aburrida sucesión de todos los tópicos del genero porque bien usados pueden dar un pasatiempo apreciable y si juegas con ellos (Ver LA CABAÑA EN EL BOSQUE) se pueden conseguir cosas interesantes, pero aquí el juego es inexistente, bueno hay un “detallito” con los roles de la “chica responsable” y la “chica promiscua” pero esta tan poco aprovechado que me inclino a pensar que es puramente accidental y no un ingenio de los guionistas, y el uso que se hace de ellos parece sacado de un mal manual del guionista de “pelis” de terror.

   Como ya he dicho historia y personajes son tópicos a mas no poder: tres chicas, la seria (a la que su novio a puesto los cuernos), la mejor amiga (con “secretito” sobre sus espaldas) y la ”frescales” (que aprovecha cualquier ocasión para marcarse un top-less) se marchan a la “cabaña del bosque” de la familia de una de ellas para pasar unos días sin chicos. Pero como suele pasar la “frescales” se lo ha contado a su novio (el “graciosete” impresentable) que llega hasta allí con el novio de la mejor amiga (el chaval serio) y, como no, el de la engañada (el chaval miserable). Casualidades de la vida un camión que transportaba residuos tóxicos (si, como en las "pelis" ochenteras) pierde uno de los barriles lo que provocara que los castores de la zona se transformen en ZOMBEAVERS.

   Tópico, que en principio no tiene porque ser malo pero que en esta ocasión lo es. Los personajes no tienen ningún interés ni como personajes en si ni como parodia de aquello que representan, y eso en una cinta que se supone juega con el elemento paródico es un fallo garrafal, como he dicho el único detalle que se podía aprovechar con los roles femeninos antes mencionados se pasa por alto, y los actores tampoco es que ayuden mucho, claro que con el guión que les han dado la única que puede lucirse, y no en el apartado interpretativo, es la “golfilla”.

   ¿Que queda? Algún ataque de los castores (el del lago y la secuencia del pie) y poco, o mejor, y nada más, porque incluso el detalle de los infectados transformándose en castores lo toman prestado de otra “peli” de similar catadura pero que al menos si conseguía distraer mínimamente OVEJAS ASESINAS (Jonathan King).

PUPPETMASTER. LA SAGA (2ª PARTE)

   Con algo de distancia con respecto a la primera parte de este repaso, me faltaba localizar la última, por el momento, de la saga. Os traigo por fin el repaso al resto de las cintas protagonizadas por los muñecos (ya no tan) asesinos de Toulon.

CURSE OF THE PUPPETMASTER (Victoria Sloan, 1.998)

   Si las anteriores entregas eran difíciles de situar cronológicamente esta ya es prácticamente imposible. Nos encontramos con que los muñecos de Toulon están ahora en manos de un tipo que tiene una especie de espectáculo de muñecos llamado “La Casa de las Maravillas”. Desde que se hizo con estos en una subasta (?) está tratando de duplicar el fenómeno y…

   ¿Recordáis la película SSSILBIDO DE MUERTE?, si aquella en que al pobre Dirk Benedict lo transformaban en una serpiente. Pues cambiad las serpientes por muñecos dotados de vida propia y tendréis CURSE OF THE PUPPETMASTER.

   Eso sí , que nadie se lleve a engaño ya que mientras SSSILBIDO DE MUERTE es una atractiva 

”peli” de genero esta no pasa de discreta.

   A pesar de que los créditos están plagados de los momentos estelares de los muñecos de Toulon en esta ocasión son meros secundarios, vamos una excusa para colar otra “peli” de muñecos como una más de la franquicia.

   Volvemos al lio con los títulos ya que aquí sí la conoce como JUGUETES ASESINOS.

   Y otro detalle Victoria Sloan es uno de los muchos seudónimos de David DeCoteau.

RETRO PUPPETMASTER (Joseph Tennant, 1.999)

   De nuevo nos encontramos ante una precuela, en esta ocasión más precuela que nunca ya que si bien la acción comienza justo después del final de PUPPETMASTER III con Toulon y sus muñecos refugiándose cerca de la frontera con Suiza la cosa cambia a modo “flash back” y asistimos a como un joven Andre Toulon aprende el secreto de dotar de vida a sus muñecos de su maestro… ¿pero no se supone que lo había aprendido durante un viaje a Egipto ya de adulto y casado?.

   La más aburrida de la saga, ya no queda ni terror ni suspense y ni siquiera los muñecos son los

mismos, salvo el arranque y el final, sino versiones retro de los mismos.

   Aunque parezca mentira Joseph Tennant es otro de los seudónimos de David DeCoteu.

PUPPETMASTER. THE LEGACY (Robert Talbot, 2.002)

   Al igual que en las series de éxito que aguantan varias temporadas llega un momento en que hay un episodio (o varios) a base de “flash backs” de los mejores momentos de la misma, la saga PUPPETMASTER tiene su “peli” a base de los mismos.

    Una mercenaria que está buscando información sobre la fórmula de Toulon encuentra a los muñecos de este en manos de un anciano (que resulta ser un niño que aparecía en la tercera entrega ya adulto). Ella piensa que el anciano conoce el secreto de Toulon y lo interroga, echo que sirve para resumir la saga al completo.

   Aunque se agradece el intento de dotar de coherencia cronológica a la saga, aunque sea obviando los datos como fechas y lugares que si aparecían durante la misma, tampoco era necesario, ya que lo podía montar yo mismo. Además lo “poco” nuevo no aporta nada dejando la cinta en material para completistas.

   En esta ocasión Robert Talbot también es un seudónimo pero no de DeCoteau sino de Charles Band, productor y padre espiritual de la saga.

PUPPETMASTER VS DEMONIC TOYS (Ted Nicolau, 2.004)

   Como parecía que la formula estaba más que agotada, mas atrás en el tiempo no se podía retroceder sin prescindir de los muñecos, y al ser estos el alma y lo único positivo de las últimas entregas no era plan, que mejor que recurrir a juntar a estos con otros muñequitos propiedad de la compañía los DEMONIC TOYS.

   DEMONIC TOYS es otro de esos simpáticos productos de la factoría FULL MOON que enfrentaba a una mujer policía, que tras un tiroteo se refugiaba en un almacén de juguetes, con un trío de muñequitos poseídos por una fuerza diabólica que se colaba en el almacén para poseer al hijo no nato de la agente. Suena disparatado ¿no? Y si os cuento que la única ayuda que recibe la intrépida policía es la de un repartidor del Kentucky Fried Chicken (bueno no era del Kentacky exactamente pero así me entendéis). Pues si, puro disparate pero sorprendentemente muy entretenido.

   Los DEMONIC TOYS volverían para enfrentarse al protagonista de DOLLMAN, el policía intergaláctico que en la tierra tiene el tamaño de un madelman que además unía sus fuerzas con la protagonista de otra de las cintas de FULL MOON, BAD CHANNELS, en otro disparate de la compañía DOLLMAN VS DEMONIC TOYS (Pero toda esta mezcla se merece una reseña aparte).

   Pues bien, es enta ocasión un descendiente de Toulon (el mismísimo Bocazas de LOS GOONIES, Corey Feldman), su hija y una agente de policía con ayuda de los muñecos de la saga se enfrentaran al plan de una malvada organización demoniaca capitaneada por LA CHICA EXPLOSIVA (Vanessa Angel) que utilizara para sus fines a los DEMONIC TOYS de marras.

   Puro y duro disparate sin sentido pero todo un soplo de aire fresco para una franquicia que ya estaba empezando a aburrir y que desgraciadamente después de esta ha vuelto a las andadas

PUPPETMASTER. AXIS OF EVIL (David deCoteau, 2.010)

   La cosa empieza con Andre Toulon suicidándose justo antes de que los nazis lleguen a su habitación del hotel, escenas sacadas de la primera entrega de la saga, pero añade unas escenas nuevas con un  joven, y lisiado, empleado del hotel como testigo de los echos que se llevara con él a los muñecos del marionetista.

   El muchacho que por su lesión no puede ir al frente resulta que tiene una novia que trabaja en una fabrica de bombas en la que por casualidad esta infiltrado uno de los nazis que fueron a buscar a Toulon cuando este se suicido. Como nadie le hace caso cuando lo cuenta, el chaval, con la ayuda de los muñecos, seguirá al nazi, descubrirá un complot de estos y los japoneses y tratara de evitarlo.

   ¿Parece emocionante? Pues no lo es. La cinta adolece de una falta de ritmo alarmante, la razón de ser de los muñecos ya no existe ¿Por qué abandonaron el terror para dedicarse a la propaganda anti nazi? El terror ha desaparecido casi por completo y ya ni los efectos para dar vida a los muñecos resultan convincentes.

   Sólo completistas, el resto abstenerse.

PUPPETMASTER. AXIS RISING (Charles Band, 2.012)

   Continuación directa de la anterior, la pareja protagonista de la misma (aunque interpretada por un reparto nuevo) y los muñecos se las tendrán que ver con un grupo de nazis que se han hecho con un frasco de la formula de Toulon y han creado sus propios muñequitos.

   A pesar de la presencia de una nazi sexy en plan dominatrix luciendo escote (y que más tarde tendrá su replica en muñeca) y de esa batalla final entre muñecos buenos y malos, todo lo dicho con respecto a la anterior se repite aquí. Ya no queda nada del espíritu de las primeras entregas, el ritmo es escaso cuando no inexistente y la rutina y el aburrimiento se han apoderado de la saga.

   Una pena para una franquicia que empezó bastante bien y supo mantener la simpatia durante unas cuantas entregas.

LOS JUEGOS DEL HAMBRE. SINSAJO (PARTE 1)

de Francis Lawrence

   Antes de empezar una aclaración. No me he leído los libros en los que se basan las películas de esta saga. Por lo tanto todos los comentarios de esta reseña se refieren a la(s) película(s).

   Esta aclaración viene al caso porque muchas veces cuando haces una crítica, y más si es negativa, sobre la adaptación de algún libro, o saga de libros, muy querida por los aficionados muchos de ellos se lanzan a defender la “peli” aludiendo a las virtudes del libro o los libros, respondiendo a algunas, en este caso bastantes, dudas que le asaltan a uno al ver las “pelis” con frases que empiezan “Como explican en el libro…” o “En los libros cuentan…”.

   Esas explicaciones quizás le sirvan al que ha leído los libros pero al que acude a ver la cinta sin ese conocimiento previo pues va a ser que no.

   Todo esto viene a cuento porque la tercera entrega de LOS JUEGOS DEL HAMBRE sigue sin conseguir que servidor entre en la historia, y no es que no me la crea por fantasiosa, es genero fantástico eso lo acepto, sino porque no le veo una coherencia interna es decir, las situaciones me resultan ilógicas.

   No consigo entender como después de 75 ediciones de los juegos a 23 jóvenes muertos por edición, lo que da 1.725 jóvenes muertos, uno menos ya que en la edición 74 sólo mueren 22 y no cuento los de la 75 porque no llega a concluir, la chispa que “enciende” la rebelión sea el que la “prota” prefiera suicidarse a matar al “novio”. No consigo entender a ese grupo revolucionario, tan numeroso que da la impresión de que cuando se destruyó el distrito 13 nadie se molestó en asegurarse de que había algún cadáver, que van de grandes revolucionarios pero en realidad no han emprendido ninguna acción hasta que consiguen que la protagonista se transforme en su imagen publicitaria (Y aquí había un buen apunte a desarrollar que al parecer en los libros sí que lo trabajan pero que en la cinta apenas da para una escena). No entiendo la aptitud de El Capitolio”, si se dedican a diezmar distritos enteros al final se quedaran sin distritos a los que gobernar. Y no consigo entender… (lo dejo aquí para evitar spoilers y porque algún otro detalle que no me entra, principalmente con el personaje de Philip Seymour Hoffman aún hay posibilidades que lo expliquen en la siguiente cinta).

   No voy a negar que algún apunte interesante existe pero esta tan poco desarrollado o simplificado que se queda en apunte, por ejemplo, tas una escena un tanto absurda en que los rebeldes acusan de traidor al personaje de Pita porque este ha salido por la tele pidiendo que detengan la rebelión (Que yo me pregunto ¿para ser traidor a una causa no hay que pertenecer a la misma primero? Nadie entiende ¿en serio? que el chaval lo hace para salvar la vida) uno de los revolucionarios se escusa con la “prota” por no haber iniciado la rebelión a pesar de que cuentan con armamento y personal aludiendo las mismas razones que Pita en la tele para que pararan, pero esto se queda en un comentario breve en una charla más larga e intrascendente.

   Pero lo peor de todo es la sensación de que esta entrega es puro relleno. Al transformar el último libro de la trilogía en dos películas paree que la paja ha recaído enterita en esta cinta y sus dos horas, en las que si lo analizas bien no pasa prácticamente nada, se hacen muy aburridas.

   Y otra cosa que no consigo entender: el absurdo ataque kamikaze para destruir la presa sólo para provocar un apagón en El Capitolio, que no aprovechan para ataques mayores sino para interferir durante unos segundos la señal televisiva. Y no lo entiendo porque sabiendo como se las gasta Donald Sutherland sabemos que el supuesto beneficio que se conseguirá de este no compensara las represalias que este tomara.

   Los fans de la saga cinematográfica tal vez la disfruten pero si eres, como un servidor, de aquellos que considerabas las dos primeras entregas como desaprovechas esta no elevara tu opinión sobre la saga, más bien lo contrario.

PUPPETMASTER. LA SAGA (1ª PARTE)

   Saga estrella de la FULL MOON (productora especializada en “directos a video”) iniciada en 1.989 y aun activa a día de hoy, que cuenta ya con once entregas (salvo que haya aparecido alguna nueva que se me escapa) entre secuelas, precuelas e incluso un “cross-over” con otra de las sagas de la misma, los DEMONIC TOYS.

    Repaso hoy la cinco primeras entregas de los muñequitos asesinos.

PUPPETMASTER (David Schmoeller, 1.989)

   En 1.939 el marionetista Andre Toulon, capaz de dotar de vida a sus muñecos, se suicida en el Hotel Bodega Bay, situado en California, para no ser capturado por los nazis, no sin antes ocultar sus muñecos en algún lugar del hotel.

   En la actualidad, ósea 1.989, año de producción de la cinta, un grupo de personas con poderes paranormales: uno tiene sueños premonitorios, otra es médium y un matrimonio donde ella puede ver el pasado relacionado con los objetos que toca  y él es capaz de visualizar pensamientos ajenos se reunen,  con motivo de la muerte de una antiguo socio, en el Hotel Bodega Bay, ahora cerrado. A la reunión también asistirán la viuda del fallecido (y propietaria del hotel) y su sirvienta.

   Una vez allí irán siendo asesinados por los muñecos de Toulon ahora al servicio del fallecido (si, así como suena) que tiene un plan de ultratumba para conseguir la vida eterna.

  Entretenida película de “muñecos asesinos” que cuenta con un correcto reparto entre los que destacan Paul Le Mat (AMERICAN GRAFFITTI), Irene Miracle (INFERNO) o Jimmy F. Skaggs (GHOST TOWN), unos eficaces efectos “Stop-Motion” de David Allen para dar vida a los muñecos, que además cuentan con unos diseños de lo más imaginativos, y un estupendo y sugestivo tema central compuesto por Richard Band (RE-ANIMATOR).

   En España se editó en vídeo con el título de LA VENGANZA DE LOS MUÑECOS.

PUPPETMASTER II (David Allen, 1.990)

   El éxito de la primera entrega genero la secuela. En esta ocasión un grupo de investigadores de lo paranormal, de los de maquinitas y vídeos que toman medidas y grabaciones, aunque se dejan acompañar por una médium, la veterana Nita Talbot (COMO PLAGA DE LANGOSTA) acuden al Hotel para investigar la historia del único superviviente(?) de la entrega anterior.

   De nuevo el grupo será diezmado por los muñecos, esta vez a las  órdenes del mismísimo Toulon al que estos han devuelto a la vida y que necesita un nuevo cuerpo ya que al resucitar su cuerpo no se ha regenerado. Por cierto, el que los personajes, y los muñecos, pasen de malos a buenos o viceversa es la tónica general de la saga como ya iremos viendo.

  Aunque entretenida, la cinta baja un par de peldaños con respecto a la anterior debido a algunas incoherencias a nivel argumental, ¿Por qué dicen que el “prota” de la primera entrega salió de allí “loco perdido” si todos lo vimos salir la mar de tranquilo? ¿Cómo es que no llaman a nadie tras la muerte de la primera víctima? Y a un reparto bastante discreto, salvo Nita Talbot, que desaparece demasiado pronto, el resto es bastante flojo.

   Quedan los asesinatos cometidos por los muñecos, la estupenda banda sonora y un estimulante final que desgraciadamente no se desarrolló en ninguna de las secuelas… por ahora.

   Y empezamos con el lio de los títulos en su distribución en España, ya que esta entrega se conoce aquí como MUÑECOS ASESINOS.

PUPPETMASTER III. TOULON´S REVENGE (David DeCoteau, 1.991)

   Primera vez que se recurre a la precuela en la saga y ya arrancamos con una incoherencia ya que la acción transcurre en 1.941 y se supone que Toulon se suicidó en el 39.

   Olvidado ese “pequeño” detalle la historia transcurre en la Alemania nazi, cuando estos empezaban a tener problemas en el frente y sus científicos están tratando de crear soldados perfectos. Ojito a la escena de arranque que recuerda a la propia de RE-ANIMATOR. El asunto no está marchando nada bien y es entonces cuando un oficial nazi descubre que las marionetas del espectáculo de Toulon son capaces de moverse por sí mismas.

   Cuando los nazis tratan de hacerse con el secreto de Toulon la discusión termina con la muerte de la esposa de este. A partir de ahí Toulon usara a sus muñecos para vengarse de todos aquellos implicados en la muerte de su esposa.

 A pesar de un reparto bastante efectivo: Richard Lynch (CRONWELL, EL REY DE LOS BARBAROS) de oficial nazi (papel que le viene como anillo al dedo), Ian Abercrombie (EL EJERCITO DE LAS TINIEBLAS) de científico o Sarah Douglas (SUPERMAN II) como esposa de Toulon, y de la ya habitual eficacia de los efectos con los muñecos, se trata de una de las entregas más flojas de la saga ya que la acción transcurre con bastante lentitud y el echo de que abandone en cierta forma el genero del terror causa cierta sensación de desconcierto en el seguidor de la saga.

   La cinta, que termina con un anuncio de la próxima, a pesar de ser la tercera entrega en España es conocida como LA VENGANZA DE LOS MUÑECOS 2, como si la segunda no existiera (y es que 

aquí fue distribuida por una compañía diferente).

PUPPETMASTER IV (Jeff Burr, 1.993)

   La saga vuelve al presente, y al hotel de las primeras entregas, en un nuevo episodio que resulta algo difícil de situar cronológicamente ya que por la situación supuestamente debería transcurrir antes de las primeras entregas pero al ser la primera que transforma a los muñequitos en los buenos de la función no tiene mucho sentido y…. difícil de situar cronológicamente.

   Rick es un joven genio que está trabajando en un programa de inteligencia artificial que se saca una pasta extra, los científicos no deben ganar mucho, como cuidador de un Hotel en las épocas en que este está cerrado (exacto, como Jack Nicholson en EL RESPLANDOR).

   Una noche que tiene invitados a cenar, su novia y otra pareja, mientras les enseña el lugar descubren el maletín de Toulon y, como no, los muñecos. Casualidades de la vida esa misma noche ha sido elegida por unos demonios, guardianes del secreto del poder sobre la vida (o algo parecido), para destruir a todos aquellos que conozcan o estén cerca de conocer el secreto. Los muñecos de Toulon se pondrán de parte del joven genio y sus amigos para luchar contra los demonios.

   La “peli” no pasa de discreta, y se deja ver por la simpatía que el seguidor de la saga ya siente por los muñequitos. Además a pesar de que hay demonios, sesiones de ouija y fantasmas que vienen a advertir del peligro... el terror ya brilla por su ausencia, quedándose en un simpático film de fantasía.

   De nuevo en España rarezas con el título, ya que esta cuarta parte se conoce como LA VENGANZA DE LOS MUÑECOS 3.

PUPPETMASTER V (Jeff Burr, 1.994)

   Continuación directa de la anterior, de echo se toma sus diez minutos para resumir la cinta previa, que nos cuenta como Rick (el “prota• de la anterior) es acusado del asesinato de uno de los muertos de la “peli” anterior y de complicidad en otros dos. Y como un ejecutivo de la empresa para la que trabajaba intenta hacerse con los muñecos, con la ayuda de unos cuantos ladrones, para el proyecto de inteligencia artificial y como los demonios siguen tratando de evitar que el secreto de su magia salga a la luz.

   Lo dicho sobre la “peli” anterior vale en su totalidad para esta. Simple distracción para una tarde/noche aburrida.

   Aquí no hay lio con el título ya que hasta donde yo sé nunca se distribuyó en España.

   Hasta aquí el repaso de las cinco primeras entregas. En la próxima reseña hablare de las siguientes, algunas de ellas más bizarras, extrañas o "cara duras" que estas.