LOS VENGADORES de Joss Whedon

     Hace unos años la filial cinematográfica de la Marvel concibió un ambicioso proyecto, realizar una serie de adaptaciones a la gran pantalla de algunos de sus personajes que como en los comics transcurrieran en un mismo universo, es decir, que de alguna manera se relacionaran entre ellas, mezclado personajes o haciéndose referencias cruzadas. El objetivo que al final todos estos personajes se fundieran en una sola película.

     Pues bien, la misión ya esta cumplida y, hay que reconocerlo, la jugada les ha salido perfecta.

     Si, con sus mas y sus menos, las películas con los diferentes personajes habían resultado como poco entretenidas la reunión de estos ha salido redonda.

     LOS VENGADORES es una de esas películas de las que se dice que tiene un poco de todo, hay acción, hay comedia, hay momentos dramáticos, pero esta todo muy bien combinado y cada elemento aparece en su momento justo, sin que ninguno chirrié.

     Lo que normalmente se hubiese convertido en un recital de efectos especiales sin espacio para desarrollar personajes, aquí no ocurre. Todos, y por una vez todos significa todos, los personajes tienen su momento, pero tanto para el lucimiento del personaje como para que se luzca el actor que lo interpreta. Y los actores están todos geniales.

     Reconozco mi debilidad por los productos made in Joss Whedon, sus series BUFFY, ANGEL, FIREFLY Y DOLLHOUSE (especialmente la tercera) y su debut como director cinematográfico SERENITY, que llevaba a la pantalla grande a los personajes de FIREFLY, demostraban que era capaz de mezclar acción con comedia de manera efectiva, y que además dominaba la dinamica  creación de grupos de personajes dotándoles de todos los conflictos que pueden darse en ellos. Así que su elección para llevar a cabo esta empresa a sido totalmente acertada.

     En definitiva, una extraordinaria película de acción, con excelentes efectos especiales y estupendas interpretaciones y magníficamente dirigida.

     Un consejo, como en las anteriores películas de "la iniciativa Vengadores" hay escena sorpresa escondida en los créditos finales, quedense a verla, los mas fanáticos de los comics Marvel la disfrutaran especialmente, y hasta aquí puedo leer.

     Yo ya estoy deseando una nueva entrega, y por favor, que la dirija Whedon.

VIERNES 13. LA SAGA. 2ª PARTE

VIERNES 13. PARTE V. UN NUEVO COMIENZO
(Danny Steinmann, 1.985 )

Pero ¿la anterior no era el ultimo capitulo?

     El asesino resucita : por una vez (en realidad por segunda) y sin que sirva de precedente Jason no es el asesino de esta entrega, por lo tanto no hay resurrección que valga. El asesino es (si aun no la has visto y quieres "sorprenderte" no leas esto) un conductor de ambulancias que se trastorna tras la muerte de su hijo.

     El argumento : Tommy Jarvis, el niño que mato a Jason en la ultima entrega (cameo de Corey Feldman en la escena de arranque), es ahora un adolescente que a pasado los últimos años en centros psiquiatricos obsesionado con Jason. Tras ser trasladado a una especie de granja escuela donde pasara la ultima etapa de rehabilitación la aparición de un asesino volverá a enfrentarlo a sus temores.

     El comentario : la verdad es que es una pena porque la idea aunque no es muy original si era interesante. Además el planteamiento, se supone, era el de jugar con la identidad del asesino ¿habra vuelto Jason para vengarse? ¿sera Tommy que se ha vuelto loco? ¿sera un imitador?, pero apenas se rentabiliza la idea, para colmo los asesinatos son muy pobres, tanto en gore como en planificación y suspense, tan solo el de joven punkie se salva en ese sentido, y los tres finales encadenados son bastante pobres e incoherentes, aparte de copiar la idea con la que se cerraba la anterior entrega y matar el ya de por si escaso ritmo de la cinta.

     En definitiva, una de las peores entregas de la saga.

     El director : la única película minimamente destacable, y no por su calidad, de Danny Steinmann es CALLES SALVAJES, típico film ochentero de violación y venganza cuya originalidad radicaba, en su época, que la vengadora era un mujer, la mismisima Linda Blair

VIERNES 13. PARTE VI. JASON VIVE
(Tom McLoughlin, 1.986)

"He visto las suficientes películas de terror como para saber que encontrarte a un tipo enmascarado con un machete en medio del bosque no significa nada bueno"

     El asesino resucita : pasando totalmente del hecho de que Jason había sido incinerado (o al menos eso decian en la entrega anterior), Tommy Jarvis (que tampoco se ha convertido en el asesino que se insinuaba en la anterior), interpretado en esta ocasión por Tom Matthews (EL REGRESO DE LOS MUERTOS VIVIENTES), y un colega van al cementerio donde esta enterrado Jason para asegurarse de que esta muerto y bien muerto, pero, ironías del destino, acaban provocando su resurrección al mas puro estilo Frankenstein.

     El argumento : tras la resurrección volvemos a lo de siempre, es decir, grupo de monitores habilitando el campamento, aunque por una vez en la parte final hay niños pululando por allí, y Tommy intentando convencer a la policía, que piensa que el es el asesino, de que Jason ha vuelto.

     El comentario : aunque la trama no es muy original que digamos, para un servidor esta es la mas entretenida entrega de la saga. A muchos no les hace gracia la introducción de elementos puramente cómicos, pero pero yo disfrute plenamente con ellos.

     Esos títulos de crédito arrancando a lo James Bond, ese grupito jugando al paintball, esas irónicas lineas de dialogo. Vale que el hecho de que Tommy encuentre la solución para acabar con Jason, en un libro de ocultismo adquirido en una gasolinera es pasarse un poco, pero con todo resulta una película de lo mas entretenida, esta bien dirigida y los asesinatos, que reconozcamoslo a estas alturas es lo único que los seguidores disfrutamos de la saga están bien rodados.

     En definitiva, entretenida y divertida.

     El director : la verdad es que Tom McLoughlin es un director básicamente televisivo, mucho telefilm y episodios de series de television, pero si tuviera que destacar alguno seria la adaptacion para television de un relato de Stephen King SOMETIMES THEY COME BACK.

VIERNES 13. PARTE VII. LA PELICULA
(John Carl Buechler, 1.989)

Jason vs Carrie.

  

   El asesino resucita : Una adolescente con poderes mentales, que de pequeña provoco la muerte de su padre en el lago, vuelve al lugar de los hechos como terapia para superar sus recuerdos. Una vez allí cree detectar una presencia en el lago y pensando que se trata de su padre usa sus poderes para resucitarlo pero, ¡oh! ¡sorpresa! resulta que es Jason.

     El argumento : tras este toque de originalidad, volvemos al clásico argumento, dos casas junto al lago, en la primera la adolescente con poderes, su madre y su psiquiatra; en la otra, el habitual grupo de jovencitos de fiesta.

     El comentario : a estas alturas uno ya espera mas bien poco de la saga (lo de la sexta fue una agradable sorpresa), así que esta entrega se limita a cumplir las espectativas. Personajes tópicos, el único mas o menos novedoso, el psiquiatra, esta muy desaprovechado (al final no llega a quedar nada claro cuales eran sus verdaderas intenciones para con la chica) y asesinatos mas o menos bestias pero medianamente bien montados.

     En definitiva, flojita pero aceptable.

     El director : mas conocido por su faceta de técnico en efectos especiales y de maquillaje REANIMATOR, LA NOVIA DE REANIMATOR, DOLLS, RESONATOR, CARNOSAURIO..., Buechler ha dirigido algunas cosillas siempre dento de los parámetros de la serie b : TROLL, GHOLIES III, WATCHER REBORN...

VIERNES 13. PARTE VIII
JASON VUELVE... PARA SIEMPRE
(Rob Hedden, 1.989)

Jason va la ciudad.

     El asesino resucita : un barquito navega por el lago, alguien arroja el ancla, esta se engancha en un cable eléctrico que atraviesa el lago, se produce una descarga eléctrica que llega al cadáver de Jason y...

     El argumento : en un arranque de originalidad la serie abandona Crystal Lake y sus alrededores y se hace a la mar en una embarcación en la que un grupo de jovenes esta realizando un viaje escolar a Nueva York.

     El comentario : una de las peores, con diferencia, entregas de la saga. Llena de incoherencias temporales (si es que alguien a estas alturas aun trata de encontra coherencia temporal en la saga), de personajes absurdos, y en la que ni los asesinatos animan un poco la cosa como en otras entregas de la saga.

     El director : otro director básicamente televisivo, siendo su participación como guionista de CLOCKSTOPPERS, lo más destacado de su carrera.

LOS JUEGOS DEL HAMBRE de Gary Ross

     No he leido los libros en los que se basa la película, e imagino que en estos los detalles sobre "los juegos" estarán mejor explicados, y aunque me consta que en muchas ocasiones algunos lectores suelen defender las películas basadas en sagas de libros más por las virtudes de las novelas que por los de las peliculas, ahora me voy a centrar en la parte cinematográfica.

     A medio camino entre PERSEGUIDO de Paul Michael Glasser, aquel film supuestamente basado en una de las novelas BACHMAN de STEPHEN KING (cualquier parecido era...), por lo de sociedad futura con clases sociales tremendamente divididas y el concurso televisivo de máxima audiencia que servía para dar a las masas un entretenimiento (el pan y circo que dicen algunos) y BATTLE ROYALE de Kinji Fukasaku, la edad de los protagonistas y lo del "solo puede quedar uno"; se nos presenta en esta ocasión un juego en el que dos jóvenes (chico y chica) de cada uno de los distritos en los que esta dividida la sociedad son elegidos por sorteo para participar en una lucha a muerte hasta que solo quede uno.

     La idea, si bien no es original, daba en principio para un producto entretenido y con ciertos toques de denuncia, pero la película no consigue ni una cosa ni la otra.

     En primer lugar resulta imposible entrar en el suspense de un juego en que las reglas están explicadas muy por encima. Con el conocimiento que te proporcionan de las mismas un servidor no pudo evitar hacerse continuas preguntas sobre el desarrollo del juego en general y sobre algunos factores paralelos del mismo en particular (el asunto de los patrocinadores esta muy poco desarrollado). Alguien me decía que tampoco hacia falta hacerse tantas preguntas o que te lo dieran todo tan "mascado" para poder disfrutar de la película, pero teniendo en cuenta que el juego en cuestión y como se desarrolla es importante para que la finalidad del juego, el control de las masa (los distritos rebeldes), funcione, las continuas manipulaciones que la organización del juego practica así lo demuestran, yo creo que las reglas del mismo deberían estar claras (y no darse por supuestas).

     Y para colmo la realización, entre la cámara en mano realmente mareante en algunos momentos y el tembleque puro y duro de las escenas de acción (esa manía de confundir ritmo con movimiento) que si ya de por si es confusa en un momento de esta película en que la pelea es entre dos chavles rubios de parecida conflexion y vestruario ya es "¿pero que esta pasando aquí?" (como hecho de menos los tiempos en que las escenas de acción eran claras y visibles).

     En resumen, decepcionante y aburrida. Eso si, como esta teniendo éxito la segunda parte ya en cosa segura.

VIERNES 13. LA SAGA. 1ª PARTE

     Ya se que no es muy original, pero aprovechando que acabamos de pasar por un Viernes 13, voy ha hacer un pequeño repaso a una de las sagas del cine de terror más extensas y populares. Hoy, las cuatro primeras entregas.

VIERNES 13 (Sean S. Cunningham, 1.980)

 Para bien o para mal el origen de todo, así que, un respeto.

     Tras varios intentos de conseguir, sin lograrlo, un éxito fácil y barato, Cunningham dio en la diana tras ver lo bien que funciono en taquilla HALLOWEEN de John Carpenter (en aquel momento la película producida por un estudio independiente más rentable). La idea, que la acción transcurra durante una fecha emblemática (Viernes 13) y situarla en un lugar típico de la cultura americana (el campamento de verano).

     El asesino aparece : aunque todo el mundo asocia a Jason con los crímenes de la saga en esta primera entrega los asesinatos son obra de mama Voorhees (en SCREAM hay un chiste muy bueno sobre el tema) que quiere vengarse porque su hijo se ahogo por negligencia de un par de monitores.

     El argumento : un grupo de jóvenes monitores del campamento se encuentran realizando los últimos trabajos para la próxima apertura. El campamento llevaba años cerrado tras el asesinato de unos monitores y los sabotajes que impidieron los anteriores intentos de reapertura (la gente del lugar conoce el lugar como EL CAMPAMENTO SANGRIENTO) y entonces empezaran a ser asesinados.

     El comentario : lo dicho, sin ser muy original en su premisa y desarrollo, la película ofrece lo que promete y se deja ver sin complicaciones y hay algún buen asesinato. Los personajes son los típicos y se repetirán a lo largo de toda la saga, la chica seria y con algún problemilla a rastras, el graciosillo, la parejita que aprovecha cualquier oportunidad para... (adivinan que), pero los desconocidos actores (y si, en aquel momento Kevin Bacon era un desconocido) no lo hacen del todo mal.

     Alguna curiosidad : en lo que a la película se refiere la presencia de Kevin Bacon en uno de sus primeros papeles (su muerte es de lo mejorcito del film). Pero la versión doblada nos ofrece un detalle desconcertante. Por lo visto el departamento que se dedica a poner el titulo en castellano a las películas (del que ya hablaremos en otra ocasión) y el de doblaje no se pusieron de acuerdo, así que mientras el primero por una vez decidió traducir el titulo tal cual y llamarla VIERNES 13, los chicos de doblaje lo españolizaron y en un momento de la película un personaje hace referencia a que están en MARTES 13.

     El director : lo más destacado de Sean S. Cunningham como director es LA GRAN REVANCHA (cinta bastante popular en los 80 hoy olvidada), PROFUNDIDAD 6 (una de las más flojitas variantes surgidas del éxito de ABYSS),  y un curioso telefilm protagonizado por Bruce Campbell titulado INVASION FINAL. Como productor estuvo detrás de LA ULTIMA CASA A LA IZQUIERDA (original y remake) y la saga HOUSE.

VIERNES 13, 2ª PARTE (Steve Miner, 1.981)

Jason entra en escena.

     El asesino resucita : de hecho Jason hacia su aparición para el (sensacional) susto final de la primera entrega, aunque el film dejaba en suspenso si había sido real  o un sueño de la protagonista. Pues bien no solo fue real sino que Jason reaparecía en la escena inicial para acabar con la superviviente de la entrega anterior.

     El argumento : cinco años después de los hechos de la primera parte y durante los cuales todo parecía haber vuelto a la normalidad (a pesar de lo cual existe un leyenda sobre Jason y el campamento), Jason ataca a otro grupo de jóvenes que están haciendo un cursillo para ser monitores de campamento.

     El comentario : una de las más aburridas entregas de la saga, llena de incoherencias,  resulta que Jason fue dado por ahogado pero en realidad nunca se encontró su cadáver (?), y escenas absurdas, la protagonista, estudiante de psicología, se saca de la manga una teoría sombre Jason, que resulta ser cierta, que le permite salir del paso en la parte final. Para colmo en esta ocasión la mayoría de los actores son malos, y los pocos medianamente competentes (Amy Steel) tienen que cargar con unos personajes y diálogos de juzgado de guardia.

     Existe una leyenda urbana según la cual si algún día pudiésemos ver una versión integra del film nos encontraríamos con una película bastante sangrienta y salvaje, pero tal y como puede verse  es aburrido, no se salvan ni los asesinatos (y los fans de este tipo de películas ya saben por donde voy).

     Alguna curiosidad : Si para los que descubren la saga ahora en la primera entrega la sorpresa sería que Jason apenas interviene en la película, en esta ocasión, ya con Jason matando a diestro y siniestro la sorpresa sería que no lleva la mascara con la que todo el mundo lo identifica (aun tendremos que esperar una entrega más).

     El director : Steve Miner es el responsable de unas cuantas películas de genero bastante simpáticas como HOUSE. UNA CASA ALUCINANTE, WARLOCK. EL BRUJO, MANDIBULAS y HALLOWEEN H20; aunque también ha manejado otros géneros ETERNAMENTE JOVEN, MI PADRE ¡QUE LIGUE!, y fue uno de los máximos responsables de dos series bastante exitosas en su momento AQUELLOS MARAVILLOSOS AÑOS y DAWSON CRECE.

VIERNES 13, 3 PARTE (Steve Miner. 1.983)

Jason se pone la mascara (en 3D)

     El asesino resucita : y lo hace de la manera más sencilla, repitiendo la (primera) escena final de la segunda entrega y añadiendo una escena en la que Jason, supuestamente muerto, se mueve. El problema es que el susto final de la anterior ya nos había hecho suponer que Jason no estaba muerto del todo.

     El argumento : pues en un arranque de originalidad en lugar de monitores de campamento esta vez tenemos a un grupo de jóvenes que van a pasar unos días a la casa junto al lago de una de ellas, que rizando el rizo, no había vuelto a ir a la s¡casa porque la ultima vez tuvo un encontronazo con Jason del que consiguió escapar.

     El comentario : la saga mejora en relación al capitulo anterior, ya que en esta ocasión Miner se esfuerza un pelin en la planificación y ejecución de los crímenes (que al fin y al cabo es lo importante). Como en la primera entrega se da lo que se promete. La pega, que la película se rodó en 3D, y por lo tanto esta llena de planos para lucimiento del sistema (objetos lanzados o acercados a la cámara cada dos por tres) que en 2D chirrían mucho, y que el final, copia/homenaje al final de la primera, por muy chulo que quede en 3D no tiene ninguna lógica y coherencia.

     Alguna curiosidad : salvo el 3D, el hecho de que es la primera película en la que Jason lleva l mascara que le ha hecho famoso y con la que todos le identificamos.

VIERNES 13, 4 PARTE (Joseph Zito, 1.984

Ultimo capitulo, y yo voy y me lo creo

     El asesino resucita : Tras un breve resumen de la saga y un algo más extenso flash back del final de la anterior, el "cadáver" de Jason en llevado al deposito y una vez allí se levanta mata a un par de empleados del deposito y vuelve a las andadas.

     El argumento : repetimos la idea de la anterior, es decir, grupo de jóvenes que han alquilado una cabaña cerca del lago y añadimos una familia, madre, hija adolescente e hijo más pequeño que viven en la cabaña de al lado. Y además, hermano de una de las victimas de Jason que a decidido acampar por la zona al enterarse de los hechos del deposito. Muy original, ¿no creen?

     El comentario : a estas alturas de la saga ya sabemos lo que podemos esperar de ella, así que esta cuarta entrega (y supuestamente ultima) no se complica la vida y juega sobre seguro. Los seguidores de la saga la disfrutaran, el resto abstenerse.

     Alguna curiosidad : la primera, el hecho de que en su momento se nos vendiera como el ultimo capitulo, aunque el plano final insinuaba un posible relevo de asesino que nunca se atrevieron a desarrollar. La segunda, la presencia en el reparto de Corey Feldman (según los créditos en su primera película) y de Crispin Glover.

     El director : responsable de una cinta ochentera muy popular en su momento EL ASESINO DE ROSEMARY, debería pasar a la historia como responsable de los más alucinantes flms de Dolph Lundgren (RED SCORPION) y Chuck Norris (DESAPARECIDO EN COMBATE y sobretodo INVASION USA).


     ... proximamente las siguientes cuatro entregas (y aun nos quedan más).

IRA DE TITANES de Jonathan Liebesman

     FURIA DE TITANES (1.980) de Desmond Davis era un muy entretenido film de aventuras mitológicas que contaba con el aliciente de los estupendos efectos de Ray Harryhausen y un estupendo plantel de secundarios para interpretar a los Dioses del Olympo.

     FURIA DE TITANES (2.010) de Louis Leterrier fue un mas que correcto remake que contaba con dos pegas, la primera, más general, la lógica y habitual comparación con la película original (comparación que perdía), y la segunda , para los que la vieron en 3D, pues la película se rodó de modo tradicional y fue posteriormente hinchada, lo que provocaba que hubiera momentos muy oscuros, que las escenas de acción fueran muy confusas y que terminaras la proyección con una sensación de que te habían timado que en realidad no es achacable a la película en si. A pesar de todo la película era entretenida y se dejaba ver con agrado.

     Sin embargo, IRA DE TITANES, secuela del remake, apenas consigue distraer lo justo para no tener la sensación de haber perdido dos horas de tu vida. No presenta ningún elemento original, al contrario repite todos y cada uno de los tópicos de este tipo de films, el héroe, la atractiva guerrera, el graciosillo que los acompaña. Como en la anterior la amenaza de un ser monstruoso que esta por llegar embarca a los protagonistas en una serie de búsquedas, el hijo de Poseidon que sabe donde esta el único Dios que sabe como destruir al ser, después al Dios, el arma... . Y además haste repiten el homenaje/chiste a la original.

     Afortunadamente cuenta con un buen reparto que consigue dotar de personalidad a unos personajes bastante tópicos e imprimir credibilidad a unos diálogos imposibles, y ahí Liam Neeson y Ralph Fiennes salvan la papeleta a la película en unas cuantas ocasiones.

     En fin flojita "peli" de aventuras, recomendable sólo si has visto la primera entrega y te gusto, por aquello de seguir a los personajes. Eso si, si tiene éxito, proximamente veremos a Perseo y su hijo en nuevas aventuras.

LA FRIA LUZ DEL DIA de Mabrouk El Mechri

     Entretenida película de acción, variante "hombre normal mezclado por casualidad en asunto de espías", dirigida con buen ritmo por el responsable de la curiosa JCVD y rodada en España, empieza en Denia pero la acción se traslada rápidamente a Madrid.

     Sin ser muy original en su trama y con continuos giros de guión para enredar la cosa la película consigue distraer.

     El protagonista, Henry Cavill, consigue llevar con soltura el peso de la acción, demostrando que es un buen candidato para interpretar a Superman (yo hasta ahora lo veía como el superheroe pero no lo tenía tan claro para Clark Kent). Bruce Willis, por desgracia, desaparece a la media hora, afortunadamente tenemos a una Sigourney Weaver que parece pasárselo bomba en un papel facilón y simple que ella borda sin apenas esfuerzo.

     Por parte española el reparto se complementa con Verónica Echegui y Óscar Jaenada, aunque sin olvidar una breve intervención el incombustible Simón Andreu, ultimamente presente en toda co-producción rodada en España.

     A destacar una escena de acción, aquella en la que el protagonista salta de una terraza atado al cable de una antena parabólica, porque lejos de resolverla en una escena espectacular en la que el protagonista parezca un escalador nato, este recibe golpes y trompazos que lo dejan bastante dolorido. Que le vamos ha hacer,a mi me resulto una escena bastante simpática, realista y bien ejecutada.

     En resumen, entretenida y bien rodada, para pasar un rato distraido.

[REC]3. GENESIS

    Un servidor, al que las "pelis" cámara al hombro no le hacen mucha gracia, no era muy fan de la saga. La primera tenía cierto potencial al mezclar el genero ZOMBIE con el de GRUPO ENCERRADO FRENTE A AMENAZA, pero la forma en que estaba rodada, con sus continuos desenfoques, planos en los que no se ve absolutamente nada y desenfoques me impidió disfrutar de la trama como era debido.

     La segunda entrega repetía todas los defectos (también las virtudes) de su predecesora y daba una vuelta de tuerca al asunto transformando a los zombies en endemoniados.

     En su tercera entrega, la saga REC abandona el edificio de las anteriores entregas y se traslada a un local para banquetes de boda. También abandona, no sin una introducción bastante extensa, el formato "voy a grabarlo todo para que quede constancia" de una manera bastante original y divertida.

     Paco Plaza dirige en solitario la mas divertida y desvergonzada entrega de la serie. En esta ocasion las victimas de los demonios/zombies son los novios e invitados a una boda. Tras el primer ataque los novios se separaran y se pasaran gran parte del metraje tratando de encontrarse (y de sobrevivir).

     La película tiene un poco de todo, momentos de suspense, comedia, gore y además bastante bien mezclados, rozando en alguna ocasión el ridículo pero sin llegar a caer en el, entendiendo claro que se trata de un ridículo autoconsciente e intencionado.

     Muy bien la pareja protagonista. Diego Martín y especialmente Leticia Dolera bordan sus papeles, consiguiendo estar cursis cuando hay que estarlo, y duros en el momento adecuado. Toda la parte en la zona de las bodegas con Leticia Dolera armada con la sierra mecánica es memorable. Y el final (que no vamos a destripar) con ese toque romántico pero con algo de mala leche es también de agradecer.

     Esperemos que la cuarta entrega (y supuestamente ultima) que dirigirá esta vez Jaume Balagueró nos depare nuevas sorpresas y diversiones.

     Con todo agradecer la presencia en el cine español de directores como Balagueró y Plaza que han hecho mucho bien por el fantástico en este país ya sea juntos o por separado.